ხელოვნების არქივი გამორჩეული მხატვარი: რენდი ლ. პერსელი

გაიცანით რენდი ლ. პერსელი. წარმოშობით კენტუკის პატარა ქალაქიდან, იგი მუშაობდა ბევრ სფეროში: მშენებელი, მეზღვაური და საცალო ვაჭრობა.-თუნდაც ურანის გამდიდრება. 37 წლის ასაკში მან გადაწყვიტა გაეგრძელებინა თავისი ვნება და დაბრუნებულიყო სკოლაში, რათა მიეღო ხელოვნების ბაკალავრის ხარისხი შუა ტენესის სახელმწიფო უნივერსიტეტიდან (MTSU).

ახლა რენდი ემზადება სექტემბრის პერსონალური გამოფენისთვის "მფრინავი თვითმფრინავები" ნეშვილის საერთაშორისო აეროპორტში და აერთიანებს შეკვეთებს რამდენიმე გალერეიდან. ჩვენ ვესაუბრეთ მას ენკაუსტიკისადმი მის უნიკალურ მიდგომაზე და იმაზე, თუ როგორ მიაღწია წარმატებას ტრადიციული ხელოვნების სცენის გარეთ მუშაობისას.

გსურთ ნახოთ რენდის მეტი ნამუშევარი? ეწვიეთ მას ნამუშევრების არქივში!

პირველად როდის დაინტერესდით ენკაუსტიკური მხატვრობით და როგორ გახადეთ იგი თქვენით?

ვსწავლობდი MTSU-ში. კოლეჯში ჩავაბარე ჩემი ავეჯის დიზაინისა და ასაშენებლად, მაგრამ რადგან ამისთვის სპეციალური დიპლომი არ იყო, ხატვისა და ქანდაკების კურსები გავიარე. ერთხელ, ფერწერის გაკვეთილზე, ენკაუსტიკური ტექნიკით ვთამაშობდით.

იმ დროს ბეღლის ხისგან ბევრ რამეს ვაკეთებდი. მოგვცეს პროექტი, სადაც რაღაც 50-ჯერ უნდა გაგვეკეთებინა. ასე რომ, მე გამოვკვეთე 50 პატარა ბეღლის ხის ფიგურა, დავფარე ცვილით და ჟურნალებიდან გადავიტანე ყვავილების, ცხენების და ფერმასთან დაკავშირებული სხვა ნივთების სურათები. იყო რაღაც მელნის თარგმანში, რამაც მიიპყრო თვალი.

დროთა განმავლობაში ჩემი პროცესი შეიცვალა. როგორც წესი, ენკაუსტიკური მხატვრები იყენებენ პიგმენტური ცვილის ფენებს, დეკალებს, კოლაჟებს და სხვა შერეულ მედიას და ხატავენ სანამ ცვილი ცხელია. გადავდგი ერთი ნაბიჯი (ანუ ტექნიკა), გადაცემა და ჩემს საქმედ გადავაქციე. ცვილი დნება და გამოიყენება პანელზე. მას შემდეგ, რაც გაცივდება, ვასუფთავებ ცვილს და გადავიტან ფერს რეციკლირებული ჟურნალის გვერდებიდან. ფუტკრის ცვილი არის მხოლოდ შემკვრელის, რომელიც აფიქსირებს მელანს პლაივუდის პანელზე.

თითოეული ნაწილი უნიკალურია, რადგან ბევრი ცვლადია. მე ვყიდულობ 10 ფუნტ ცვილს ერთდროულად და ცვილის ფერი მერყეობს ღია ყვითელიდან ღია ყავისფერიდან მუქ ყავისფერამდე. ამან შესაძლოა გავლენა მოახდინოს მელნის ფერზეც. ვცდილობდი ამ პროცესის გამოყენებით სხვა მხატვრების მოძებნა, მაგრამ ვერავინ ვიპოვე. ასე რომ, მე შევქმენი ვიდეო ჩემი პროცესის ონლაინ გასაზიარებლად, გარკვეული გამოხმაურების იმედით.

ბევრი თქვენი ნახატი აჩვენებს ფერმებსა და სოფლის სურათებს: ცხენებს, ბეღლებს, ძროხებს და ყვავილებს. არის ეს ობიექტები თქვენს სახლთან ახლოს?

მეც მუდმივად ვუსვამ ჩემს თავს ამ კითხვას. მგონი რაღაცის ნოსტალგიასთანაა დაკავშირებული. მომწონდა სოფელში ცხოვრება. გავიზარდე პადუკაში, კენტუკი, რამდენიმე საათის დაშორებით და მოგვიანებით გადავედი ნეშვილში. ჩემი მეუღლის ოჯახს აქვს ფერმა აღმოსავლეთ ტენესში, რომელსაც საკმაოდ ხშირად ვსტუმრობთ და ვიმედოვნებთ, რომ ოდესმე იქ გადავალთ.

ყველაფერი, რასაც ვხატავ, უკავშირდება რაღაცას ჩემს ცხოვრებაში, რაღაცას ჩემს გარშემო. ხშირად თან ვატარებ კამერას და გამუდმებით ვჩერდები სურათის გადასაღებად. ახლა მაქვს 30,000 ფოტო, რომელიც შეიძლება ერთ დღეს რაღაც განსაკუთრებული გახდეს ან არ გახდეს. მე მივმართავ მათ, თუ მჭირდება შთაგონება, რისი გაკეთება მინდა შემდეგში.

გვითხარით თქვენი შემოქმედებითი პროცესის ან სტუდიის შესახებ. რა გიბიძგებთ შექმნათ?  

სტუდიაში მუშაობის დაწყებამდე უნდა მოვემზადო. უბრალოდ არ შემიძლია შესვლა და მუშაობა. ჯერ მოვალ, მოვაწესრიგებ და დავრწმუნდები, რომ ყველაფერი თავის ადგილზეა. უფრო მშვიდად ვგრძნობ თავს. შემდეგ ვიწყებ ჩემს მუსიკას, რომელიც შეიძლება იყოს ნებისმიერი რამ, მძიმე მეტალიდან ჯაზამდე. ზოგჯერ 30 წუთიდან ერთ საათამდე მჭირდება ყველაფრის გამოსწორება.

ჩემს სტუდიაში მირჩევნია ბოლო რამდენიმე ნახატი ახლოს შევინახო (თუ შესაძლებელია). ჩემს თითოეულ ნახატში ვცდილობ ცოტა წინ წავიდე. ასე რომ, შესაძლოა ვცდილობ ფერების ან ტექსტურების ახალ კომბინაციას. ჩემი ბოლოდროინდელი ნახატების გვერდიგვერდ ნახვა შესანიშნავი გამოხმაურებაა იმის შესახებ, თუ რა მუშაობდა კარგად და რა მსურს განსხვავებულად ვცადო შემდეგ ჯერზე.

გაქვთ თუ არა რჩევა სხვა პროფესიონალი არტისტებისთვის?

რეგულარულად დავდივარ სამხატვრო გასეირნებაზე და მონაწილეობას ვღებულობ არტ ღონისძიებებში. მაგრამ ხელოვნების სფეროს მიღმა ადამიანებთან საუბარი და ადგილობრივ საზოგადოებაში ჩართვა ძალიან დამეხმარა. მე აქტიური ვარ ზოგიერთ საზოგადოებრივ ჯგუფში, დონელსონ-ერმიტაჟის საღამოს გაცვლის კლუბში და ბიზნეს ჯგუფში, სახელწოდებით Leadership Donelson-Hermitage.

ამის გამო ვიცნობ ადამიანებს, რომლებიც ჩვეულებრივ არ აგროვებენ ხელოვნებას, მაგრამ შეუძლიათ იყიდონ ჩემი ნამუშევრები, რადგან მიცნობენ და სურთ ჩემი მხარდაჭერა. გარდა ამისა, მომეცა შესაძლებლობა დამეხატა ფრესკა სახელად „კონცერტში“ დონელსონში მდებარე ჯონსონის ავეჯის კედელზე. კომპოზიცია მოვიფიქრე და ჩემი ნახატი კედელზე ბადეში დავხატე. ჩვენ გვყავდა დაახლოებით 200 თემის წევრი, რომლებიც აფერადებდნენ ქსელის ნაწილს. ეს დამსწრეები იყვნენ ყველა, ხელოვანებიდან, მასწავლებლებიდან დაწყებული, ბიზნესის მფლობელებით დამთავრებული. ეს იყო დიდი სტიმული ჩემი, როგორც ხელოვანის გაგებაში.

ყველა ამ კავშირმა და შესაძლებლობამ მიბიძგა, რომ სექტემბერში ნეშვილის საერთაშორისო აეროპორტში გამეკეთებინა გამოფენა სახელწოდებით Flying Solos. მე მექნება სამი დიდი კედელი, რომლებზეც ჩემს ნამუშევარს დავკიდებ. ეს მომიტანს ტონა ექსპოზიციას. ეს იქნება შემდეგი დიდი შემობრუნება ჩემს სამხატვრო კარიერაში.

ჩემი რჩევაა, ბევრ რამეში ჩაერთო. ნუ გაამახვილებ ყურადღებას სტუდიაზე ისე, რომ ხალხს შენი არსებობა დაავიწყდეს!

რა არის გავრცელებული შეცდომა პროფესიონალ არტისტთან დაკავშირებით?

დამწყებ არტისტებს ხშირად არ ესმით, რამდენად რთულია წარმოდგენა გალერეით. ეს არის სამუშაო. ჩვენ ვაკეთებთ იმას, რაც გვიყვარს, მაგრამ ეს მაინც პასუხისმგებლობის მქონე სამუშაოა. ჩემი ნამუშევარი ამჟამად წარმოდგენილია გალერეაში ლუისვილის რაიონში, სახელწოდებით Copper Moon Gallery. პატივია. მაგრამ შესვლისთანავე უნდა გააგრძელოთ ინვენტარი. არ შემიძლია მხოლოდ რამდენიმე სურათის გაგზავნა და შემდეგ პროექტზე გადასვლა. მათ რეგულარულად სჭირდებათ ახალი სამუშაო.

ზოგიერთი გალერეა ითხოვს ნახატებს, რომლებიც, მათი აზრით, საუკეთესოდ შეეფერება მათ კლიენტებს. ეს დამოკიდებულია გალერეის ტიპზე, რომელშიც იმყოფებით. თუ მე ვქმნი რაღაცას, რაც მგონია, რომ მაგარია, ეს ჩვეულებრივ იგივეა. მაგრამ შემდეგ გალერეას სურს მეტი ამ ტიპის, რადგან მათ კლიენტებს მოსწონთ. იდეალური სიტუაცია არ არის, მაგრამ ხანდახან რაღაც უნდა გაიღო.

ხელოვნების შექმნის ყველა პასუხისმგებლობის გარდა, თქვენ ასევე უნდა ეძებოთ სხვა შესაძლებლობები თქვენი ნამუშევრების საჩვენებლად, ხელოვანის განცხადებებისა და ბიოგრაფიის განახლებისთვის და სია გრძელდება და გრძელდება. მხატვარი ყოფნა მარტივია. მაგრამ ცხოვრებაში ასეთი შრომა არ მიმუშავია!

გსურთ თქვენი ხელოვნების ბიზნესი რენდის მსგავსად იყოს ორგანიზებული? Artwork Archive-ის 30-დღიანი უფასო საცდელი პერიოდისთვის.