ხელოვნების არქივი გამორჩეული მხატვარი: Jeanne Bessette

"ჩემი სულის მიმართ სასტიკი იქნებოდა, არ ვიყო ხელოვანი." - ჟანა ბესეტი

გაიცანით ჟან ბესეტი. ეს ყველაფერი იასამნისფერი ფანქრით დაიწყო, როდესაც ის ოთხი წლის იყო. ახლა ის მთელ მსოფლიოშია შეგროვებული და მისი ნამუშევრები საკმაოდ ცნობილი ავტორების, შეფ-მზარეულებისა და მსახიობების სახლებს ამშვენებს. ჟანას უნიკალური გზა წარმატებისკენ იყო ნაბიჯის გადადგმა უფრო დიდი საკუთარი თავისკენ. ეს იყო თქვენი სურვილის ერთგული დარჩენა, გამოხატოთ ემოციები ხელოვნების საშუალებით. მან სცადა სურათების გადაღება. ნაცადი კერამიკა. მაგრამ მთავარი ის არის, რომ იგი ცდილობდა, მაშინაც კი, როცა უთხრეს, რომ „ხელოვანები ვერ იღებენ საარსებო წყაროს“.

მხატვარი იყენებს ხელებს თამამი ფერების და აბსტრაქტული ფორმების შესაქმნელად, რომელთაგან ბევრს თან ახლავს ინსპირაციული ციტატები. ის თავის დროს ხარჯავს იმაში, რომ დაეხმაროს სხვა მხატვრებს თავიანთი ნამდვილი მეის აღმოჩენაში.

ჟანა გვესაუბრა მისი შემოქმედებითი პროცესის შესახებ და გაგვიზიარა თავისი რჩევები ბიზნესის შესაქმნელად, რომელიც მხარს უჭერს მის ვნებას.

გსურთ ნახოთ ჟანას მეტი ნამუშევარი? ეწვიეთ მას ნამუშევრების არქივში.

„მე თავს თამამ კოლორიტს ვუწოდებ, რაც იმას ნიშნავს, რომ ფერი ჩემი ენაა და მას ჩემი გრძნობების გადმოსაცემად ვიყენებ“. - ჟანა ბესეტი

თქვენ იყენებთ უამრავ ინსტრუმენტს თქვენი ნამუშევრის შესაქმნელად, მაგრამ ძირითადად იყენებთ თქვენს ხელებს. როდის დაიწყეთ ამის გაკეთება და რატომ არის თქვენი ხელები თქვენი საყვარელი ხელსაწყო?

Გამარჯობა გამარჯობა. შემოქმედების ხელოვნებაში არის რაღაც ძალიან ტაქტილური. ღრმად ვარ მიჯაჭვული ჩემს საქმიანობაზე. რაღაცნაირად ხელების გამოყენება მათავისუფლებს წესებისგან. თითების ხატვა ერთ-ერთი პირველი შემოქმედებითი აქტივობაა, რომელსაც ბავშვობაში ვცდილობთ, ამიტომ ის ასევე მაბრუნებს ბავშვის გონებასა და გულში. მე შემიძლია ასე შევქმნა საზღვრების გარეშე. საკმარისია უბრალოდ მივუახლოვდეთ იმ არსს, თუ რა არის სინამდვილეში შემოქმედება.

რატომ შეიცავს თქვენი ბევრი სტატია შთამაგონებელ ციტატებს? როგორ ირჩევთ ციტატებს?

ყველა ციტატა ჩემია. ისინი ჩვეულებრივ მოდიან ჩემთან, როცა ვხატავ, მაგრამ არა ყოველთვის. ხანდახან რეალური აზრი მოდის პირველ რიგში და ჩემს სტუდიაში დიდ დაფაზე ვწერ. სათაურები ერთი და იგივე პროცესიდან მოდის. ეს ყველაფერი ჯადოსნურია, როგორც არ უნდა შეხედო მას. ის თითოეული ჩვენგანის სადღაც ღრმადან მოდის და როგორც მხატვარი, მე უბრალოდ ვფილტრავ მას ჩემი ინტერპრეტაციით. როცა ვხატავ ცხოვრებას, გულს, ემოციებს და ჩვენ, როგორც სულიერ არსებებს და ყველაფერს, რასაც სუფრაზე მივაქვთ, შთაგონების უსაზღვრო მარაგი მაქვს.

"სიყვარული ადვილია, როცა ავიწყდება შენი გულის დამალვა" - ჟან ბესეტი.

თქვენ გითხრეს, რომ მხატვრებს არ შეუძლიათ ცოცხალი ხელოვნების გაკეთება. როგორ გადალახეთ იგი?

ბლაიმი. ამ ინტერვიუში არ არის საკმარისი ადგილი ყველა ფრაგმენტში პასუხის გასაცემად. მოკლედ, რადგან ფინანსურად წარმატებული ვიყავი, როგორც მომუშავე მხატვარი, ახლა სხვა ხელოვანებსაც ვასწავლი როგორ იყვნენ წარმატებული. პირველი, რასაც მე მათ ვეუბნები, არის შეწყვიტონ სხვა ადამიანების ოცნებების მოპარვის უფლება. ჩვენზეა დამოკიდებული, როგორ გავფილტროთ ის, რასაც გვეუბნებიან, და ჩვენი, როგორც ხელოვანების პასუხისმგებლობაა მივიღოთ ის, რაც უნდა ვთქვათ მსოფლიოს. Ეს აუცილებელია.

მხატვრები საზოგადოებაში თავისუფალი მოაზროვნეები არიან. თუ ჩუმად ვიქნებით, დავიხრჩობთ და გავაღრმავებთ იმ პრობლემას, რამაც შეგვიშალა იმ აზრში, რომ თავიდანვე ვერ შევქმნით სრულფასოვან ცხოვრებას.

ხელოვნების შექმნა ისეთივეა, როგორც ყველაფერი ბიზნესის შექმნისას. ეს არის ჯერ რაღაც ძლიერის შექმნა, შემდეგ ბიზნესში შესვლა, ბიზნესის მართვის სწავლა და შემდეგ მათი გაერთიანება. ვიცი, რომ ეს მარტივად ჟღერს, მაგრამ ასე არ არის, მაგრამ ეს პირველი ნაბიჯია.

როგორ იგრძენით თავი იმ გალერეებთან, რომლებშიც თქვენი ნამუშევრებია გამოფენილი და როგორ დაამყარეთ ასეთი ძლიერი, პოზიტიური ურთიერთობა მასთან?

მე მაქვს მთელი სწავლება, თუ როგორ უნდა მივუდგე გალერეებს, მაგრამ ჩემთვის ეს იყო ღონისძიებების სერია, რომელიც დამთავრდა კარგი სპექტაკლის შექმნით. ჩემმა ზოგიერთმა გალერეამ გამიხსნა. მე ვიყავი გარეკანზე ერთი წუთის განმავლობაში (თვალის დახამხამება), მაგრამ არსებობს რეალური ნაბიჯ-ნაბიჯ გზა, რათა მიუახლოვდეთ გალერეებს და შემდეგ დარწმუნდით, რომ გესმით, რომ ისინი თქვენი ყველაზე მნიშვნელოვანი აქტივია.

ხალხი მართავს გალერეებს. ხალხი მოდის ყველა სტილში და ტენდენციაში. ხელოვანმა უნდა მოძებნოს და განავითაროს ეს ურთიერთობები. იყავით პროფესიონალი და ეფექტური. იყავი პატიოსანი და სანდო. გალერეის ურთიერთობების აშენება არაფრით განსხვავდება სხვა ურთიერთობებისგან.

თქვენი ძალიან მიმზიდველია, რა რჩევა შეგიძლიათ მისცეთ ხელოვანებს, რომლებიც ცდილობენ გამოხატონ თავიანთი ხელოვნება და საკუთარი თავი სიტყვებით?

Გმადლობთ! მე გამიმართლა, რომ საკმაოდ კარგი კომუნიკატორი ვარ, ასე რომ, ვფიქრობ, რომ ეს ასახავს ჩემს სიტყვებს დაბეჭდილში. მხატვრები ძალიან არიან გატაცებულნი ამ კონკრეტული საქმით. ძნელია საუბარი იმაზე, რაც ასე ახლო და ძვირფასია ჩვენთვის. მე ვიტყოდი, რომ იმის გარკვევა, თუ ვინ ხარ სინამდვილეში, კარგი დასაწყისია. ხალხს სურს იცოდეს რა უბიძგებს მხატვარს საღებავის ან თიხის გადატანაში. მათ მოსწონთ მეტის ცოდნა, რადგან ჩვენ ვაკეთებთ იმას, რაც მათი აზრით განსაკუთრებულია და ეს ასეა. იმის გამოხატვა, რასაც აკეთებ სიტყვებით, ასევე ხელოვნების ფორმაა. ეს ნამდვილად სხვა უნარია. მაგრამ საბოლოოდ, საკუთარი თავის ყოფნა კარგად მოგემსახურებათ.

თქვენი აზრით, რა იყო ზოგიერთი ძირითადი ფაქტორი საერთაშორისო აღიარების მისაღწევად?

მე ექვს ქვეყანაში ვარ შეკრებილი და ვფიქრობ, რომ ახლა ექვსზე მეტია, მაგრამ მართალი გითხრათ, რაოდენობა დავკარგე. რაც შეეხება ძირითად ფაქტორებს, ძალიან ბევრს ვმუშაობ. ვმუშაობ ძალიან, ძალიან ბევრს. ჩემს ხელობაზე ვმუშაობ. მე ვმუშაობ ჩემს ბიზნესში და ღრმად ვმუშაობ ჩემს პირად შინაგან სამყაროზე. ეს ყველაფერი შეფუთულია დიდ პაკეტში.  

ეს ჩემი ოცნება იყო და მის ასრულებას შევუდექი. ის ასევე ზედმეტად ურტყამს მთელ დიაპაზონს ამ სივრცისთვის. ისევ და ისევ, ეს არის ის, რასაც მე ვასწავლი მხატვრებს ჩემს დასვენებაში და მენტორობაში. ყველაფერს, რასაც ვაკეთებთ, აქვს მნიშვნელობა. ეს არის დეტალებში და ასევე ფართო შტრიხებში. ეს არ არის ერთჯერადი საქმე და სამუშაო არასდროს მთავრდება, ის მხოლოდ ახალ სამუშაოდ იქცევა, როცა ვიზრდებით. ამ ყველაფერს აქვს მნიშვნელობა.

გსურთ ნახოთ ჟანას ნამუშევარი პირადად? ვიზიტი.