ნამუშევრების არქივი გამორჩეული მხატვარი: დაგე

შეხვედრის დღეები. თითქმის ათწლეულის განმავლობაში მურაალისტად მუშაობის შემდეგ, მან თითქმის შემთხვევით აღმოაჩინა თავისი ხელმოწერის სტილი. მისი მიზანმიმართული წვეთოვანი ტექნიკა ათავისუფლებს მას კონტროლისა და პროგნოზირებადობისგან. იგი უშვებს საღებავს ისე, როგორც შეუძლია, ასხივებს ძლიერ ენერგიას ყოველი დარტყმით. ეს ქმნის წარმოუდგენელ მოძრაობას და საშუალებას აძლევს ნამუშევარს ვიბრირდეს ემოციებით. დაჟე ქმნის ამგვარ ცხოვრებას იმ მომენტში ზეწოლისგან თავისუფალი ყოფნით.

Daguet მოგვცა რამდენიმე სწრაფი რჩევები, თუ როგორ უნდა გაუმკლავდეთ სრულყოფილების, ფოკუსირება დღემდე და როგორ უნდა მოამზადოს გამოფენა.

გსურთ ნახოთ დაჯის ნამუშევრების მეტი? ეწვიეთ მას ნამუშევრების არქივში.

1. როგორ აღმოაჩინე შენი გამორჩეული წვეთოვანი ტექნიკა?

სინამდვილეში, ეს თითქმის შემთხვევით მოხდა. მე მხატვარი ვიყავი, როცა ჩემს წვეთოვანი ხატვის ტექნიკას წავაწყდი. მოხიბლული ვიყავი საღებავებით შექმნილმა ხაზებმა ფერების შერევისას. და ვიფიქრე, რომ თუ შევძლებ ნახატის გაკეთებას ფანქრის ხაზებით, იქნებ ამ საღებავის ხაზებით დავხატო სურათი. პირველად რომ ვცადე, ვიცოდი, რისი მიღწევა მინდოდა. ერთი წელი დამჭირდა კვლევისთვის, მაგრამ საბოლოოდ მივაღწიე ამას. ჯოხით ვხატავ და საღებავს თავისუფლად ვეშვები. ფუნჯი ან სპატული მაძლევდა ზედმეტ კონტროლს და პროგნოზირებადი იქნებოდა.

2. როგორ გადაწყვიტეთ, არის თუ არა ემოციების და ენერგიის საგანი, რომლის გამოყენებაც გსურთ თქვენს ხელოვნებაში და რატომ გადაიტანეთ თქვენი ფოკუსი მცენარეებიდან უფრო მეტად სახეებზე და შიშველზე?

მე ვიცი, რომ მინდა დავხატო ობიექტი, როცა ვგრძნობ. როცა მეხება სურათი, სახე ან მზერა. საკმაოდ რთული ასახსნელია. ეს ისეთი ინტუიციურია. უბრალოდ ვგრძნობ და ვიცი. ეს ბუნებრივად მოდის ჩემთან. ვფიქრობ, ეს მეტი ემოციის გამოხატვის სურვილია. და სად სხვაგან, თუ არა ფიგურაში, შეგიძლიათ მიიღოთ ასეთი ემოციები. ჩემი ფიგურები შედგება ხაზებისგან და უფრო აბსტრაქტული ხდებიან მაყურებელთან მიახლოებისას. ისინი ხდებიან ფერების და მოძრაობების ვიბრაცია.

4. არის რაიმე უნიკალური თქვენს სტუდიაში თუ შემოქმედებით პროცესში?

კონკრეტული არაფერი მაქვს, მაგრამ კარგ ხასიათზე უნდა ვიყო, რომ დავხატო. მე უნდა შევეგუო მას. რადგან საღებავს ვასხამ, კონცენტრირებული უნდა ვიყო. სხვა ვერაფერი მოვიფიქრე. ასე რომ, მე შევდივარ რაღაც მედიტაციურ მდგომარეობაში. როცა ვხატავ, ძალიან ფოკუსირებული ვარ და მთლიანად ჩაფლული აწმყოში. ჩვეულებრივ მუსიკას ვურთავ, მაგრამ სიმართლე გითხრათ, ვერ ვხვდები, რა უკრავს. ეს უფრო ფონის ხმას ჰგავს.

5. თქვენი სტილი ძალიან უფასოა, რას ურჩევთ მხატვრებს, რომლებიც ქმნიან კრეატიულ ბლოკს და პერფექციონიზმს?

საუკეთესო რჩევა, რაც შემიძლია სხვა მხატვრებს მივცე, არის საკუთარი თავის გამოწვევა და კომფორტის ზონიდან გასვლა. ასევე ვურჩევ ხატვას ყოველდღე – რეგულარული გრაფიკით მუშაობას – მაგრამ ყოველგვარი დანიშნულების გარეშე. არ შეეცადოთ შექმნათ რაიმე შესანიშნავი. Უბრალოდ, გაერთე. როდესაც ეს წნევა გამორთულია, ჩვეულებრივ ხდება მაგია.

6. თქვენ უკვე რამდენიმე პირადი და ძირითადი ხელოვნების გამოფენაზე, როგორ ხარ ამზადებ და რა რჩევას მოგცემთ სხვა მხატვრებს?

შეასრულეთ საშინაო დავალება გამოფენაზე წასვლამდე და შეამოწმეთ სხვა მხატვრები გამოფენის სიაში. დარწმუნდით, რომ შეამოწმეთ მათი მუშაობის ფასი. თუ შენი ხელოვნება გაცილებით ძვირია, ამ გამოფენაში არ ჯდები. თუ შენი ხელოვნება გაცილებით იაფია, არც შენ ჯდები იქ. სადღაც შუაში უნდა იყოთ.

გსურთ შექმნათ თქვენთვის სასურველი ხელოვნების ბიზნესი და მიიღოთ მეტი რჩევა ხელოვნების კარიერაზე? გამოიწერეთ უფასოდ.