ნამუშევრების არქივი გამორჩეული მხატვარი: სერხიო გომესი

რა გიბიძგებთ დახატოთ აბსტრაქტული და უსახო ფიგურები, რომლებიც არ არის დაკავშირებული საგნებთან ან ადგილებთან?

ყოველთვის მაინტერესებდა ადამიანის ფორმა და ფიგურა. ის ყოველთვის იყო ჩემი შემოქმედებისა და ენის ნაწილი. სილუეტის ფიგურა შეიძლება იყოს იდენტობის გარეშე ყოფნა. რიცხვები იდენტობის აბსტრაქციაა. და რიცხვები უნივერსალური ენაა. ვცდილობ წავშალო პორტრეტის კონტექსტუალური ელემენტები, რომლებმაც შეიძლება გადაგაფანტოთ ყურადღება ფიგურისგან, როგორიცაა ფიგურის ტანსაცმელი ან გარემო. მე ამას მთლიანად ვხსნი ისე, რომ ფიგურები იყოს სამუშაოს ერთადერთი ფოკუსი. შემდეგ ვამატებ ფენებს, ტექსტურებს და ფერს. მე მიყვარს ტექსტურა და ფენა, როგორც ელემენტები, რომლებიც თან ახლავს ფიგურას. ამ მიმართულებით დავიწყე 1994 ან 1995 წელს, მაგრამ რა თქმა უნდა არის გამონაკლისები. ზოგიერთ თემას, როგორიცაა სოციალური და პოლიტიკური თემები, რომელიც მე წარმოვადგინე, უნდა ჰქონდეს სხვა კონტექსტური ობიექტები. მე დავხატე იმიგრაციისა და საზღვარზე დარჩენილი ბავშვების ამსახველი ნაწილი, ამიტომ ვიზუალური მაჩვენებლები უნდა ყოფილიყო.

ზოგიერთი ჩემი ნამუშევარი, როგორიცაა ზამთრის სერია, ძალიან აბსტრაქტულია. მე გავიზარდე მეხიკოში, სადაც მშვენიერი ამინდია მთელი წლის განმავლობაში. არასდროს განმიცდია ქარბუქი. არასდროს განმიცდია ექსტრემალური ამინდი 16 წლამდე, როცა ოჯახთან ერთად შეერთებულ შტატებში ჩავედი. სერია წაკითხული მაქვს. ამან დამაფიქრა ზამთრის სეზონზე და რამდენად ძლიერია ის ჩიკაგოში. 41 ზამთარია, რადგან 41 წლის ვიყავი, როცა შევქმენი. ეს არის ერთი ზამთარი ყოველ წელს. ეს ზამთრის აბსტრაქციაა. ლანდშაფტი მთლიანად იცვლება თოვლით. საღებავში ყავის მარცვლები ავურიე, რადგან ყავა ასეთი ზამთრის სასმელია. ყავაში სითბოა და ძალიან ამერიკული სასმელია. ეს სერია ზამთრის ანარეკლია და ძალიან მინდოდა ამის გაკეთება.

რა არის თქვენი სტუდია ან კრეატიული პროცესი უნიკალური?

ყოველთვის მჭირდება დიდი კედელი ჩემს ფერწერის სტუდიაში. მე მიყვარს თეთრი კედელი. მარაგების გარდა, მიყვარს ჩემი რვეული მქონდეს. ბოლო 18 წელია ვიცვამ. არის სურათები, რომლებიც მომწონს და სესიის დაწყებამდე ვუყურებ მათ. მეც მაქვს წიგნები. მე მიყვარს მუსიკის მოსმენა, მაგრამ არ ვუსმენ რომელიმე კონკრეტულ სტილს. ჩემს ხელოვნებასთან არაფერ შუაშია. უფრო სწორად, თუ დიდი ხანია არ მომისმენია მუსიკოსი და მინდა ისევ მოვუსმინო.

ჩემს ნახატებში ბევრ წვეთს ვაკეთებ და ვმუშაობ აკრილით. და ჩემი სამუშაოს 95%-ს ქაღალდზე ვაკეთებ. შემდეგ ქაღალდს ვაწებებ ტილოზე. მე ბევრს ვმუშაობ იმისთვის, რომ მივიღო სრულყოფილი ზედაპირი ისე, რომ ქაღალდი და ტილო იყოს ლამაზი და ნაოჭებისგან თავისუფალი. ჩემი ნამუშევრების უმეტესობა საკმაოდ დიდია - ნატურალური ზომის ფიგურები. სამოგზაუროდ ნაწილებს ვკეცავ. ჩემი ნახატები მიმაგრებულია დაჭიმულ თეთრ ტილოზე, თითოეულ კუთხეში ფრჩხილებისთვის ღრძილებით. ეს არის ძალიან მარტივი ჩამოკიდების მეთოდი და ძალიან ეფექტური. ეს ხდის ნახატს ჰგავს ფანჯარას ან კარს მეორე მხარეს ფიგურით. ეს არის როგორც კონცეპტუალური, ასევე პრაქტიკული. საზღვარი ლამაზად და სუფთად ჰყოფს ფიგურას. როდესაც კოლექციონერი ან ინდივიდი ყიდულობს ჩემს ნამუშევარს, მათ შეუძლიათ დაკიდონ ის, როგორც ეს გალერეაში გააკეთეს. ან ზოგჯერ შემიძლია ნაწილის დაყენება ხის პანელზე.

როგორ ავიღოთ და წარმართოთ ART NXT დონის პროექტები, FORMERLY 33 თანამედროვე გალერეამ გააუმჯობესა თქვენი ხელოვნების კარიერა?

ყოველთვის ვოცნებობდი მქონოდა ჩემი სამხატვრო გალერეა. მე მაინტერესებს როგორც სტუდია, ასევე ხელოვნების სამყაროს ბიზნეს მხარე. ათი წლის წინ რამდენიმე მეგობარს ვკითხე, სურდათ თუ არა გალერეის ერთად გახსნა და გადავწყვიტეთ გაგვეკეთებინა. ჩვენ ვიპოვეთ ადგილი ჩიკაგოში 80,000 კვადრატული ფუტის შენობაში, რომელიც მათ იყიდეს. ამ ორმა მსოფლიოში ცნობილმა მხატვარმა შენობა შეიძინა ხელოვნების ცენტრის შესაქმნელად -. ჩვენ გავხსენით ჩვენი გალერეა ხელოვნების ცენტრში და ერთად გავიზარდეთ. ვმუშაობ ხელოვნების ცენტრში, როგორც გამოფენის დირექტორი. ჩვენ დავარქვით ჩვენს გალერეას, ადრე 33 Contemporary, . ყოველი თვის პირველ პარასკევს ვმართავთ ღია კარს.

გალერეის ფლობა და მართვა დამეხმარა გავიგო, როგორ მუშაობს ხელოვნების სამყარო. მე მესმის, რა არის კულისებში, როგორ მივუდგე გალერეას და როგორ მივუდგე დაწესებულებას. თქვენ უნდა გქონდეთ სამეწარმეო დამოკიდებულება. არ დაელოდოთ თქვენს სტუდიაში. თქვენ უნდა გამოხვიდეთ და დაესწროთ. თქვენ უნდა იყოთ იქ, სადაც არიან ადამიანები, ვისთანაც გსურთ მუშაობა. მიჰყევით მათ პროგრესს და გაეცანით მათ. და მიეცით საკუთარ თავს დრო ამ ურთიერთობის დასამყარებლად. ეს შეიძლება დაიწყოს საკუთარი თავის წარმოჩენით, გახსნაზე გამოჩენით და გაგრძელებით. განაგრძეთ დასწრება და სწავლა მათი მუშაობის შესახებ. მერე გაიგებენ ვინ ხარ. ეს ბევრად უკეთესია, ვიდრე ვინმესთვის საფოსტო ბარათის გაგზავნა.

თქვენ დააარსეთ ART NXT LEVEL, რათა დაეხმაროთ მხატვრებს თავიანთ კარიერაში განვითარებაში. შეგიძლიათ მეტი იცოდეთ მის შესახებ და როგორ დაიწყო?

მე მაქვს დიდი გამოცდილება ხელოვნების სამყაროში, როგორც გალერისტი 10 წლის განმავლობაში და როგორც მხატვარი. ჩემს მეუღლეს, დოქტორ ჟანინა გომესს აქვს დოქტორი ფსიქოლოგიაში. მხოლოდ შარშან გადავწყვიტეთ მთელი ჩვენი გამოცდილება გავაერთიანოთ და შეგვექმნა. ჩვენ ვეხმარებით ხელოვანებს მართონ თავიანთი მხატვრული კარიერა, ასევე მათი ფსიქიკური ჯანმრთელობა და კეთილდღეობა. თუ ჯანმრთელი და პოზიტიური ხართ, თავს უკეთ გრძნობთ და მეტი ენერგია გაქვთ. ჩვენ ვავითარებთ ონლაინ ვებინარებს, რათა ვასწავლოთ მხატვრებს კონცეფციები, როგორიცაა როგორ შექმნან გამოფენა. ახლა ჩვენ ვაკეთებთ ერთს. ჩვენ ვაშენებთ საზოგადოებას და ვზრდით საერთაშორისო დონეზე. ჩვენ ასევე ვაკეთებთ პოდკასტებს. ისინი გვაძლევენ წვდომას უზარმაზარ აუდიტორიასთან მთელს მსოფლიოში, რომელიც სხვაგვარად რთული იქნებოდა. მანამდე პოდკასტი არასოდეს გამიკეთებია. მომიწია კომფორტის ზონიდან გასვლა და რაღაც ახალი მესწავლა. ეს არის ის დამოკიდებულება, რასაც ჩვენ ხელოვანებს ვასწავლით მიზნებზე ორიენტირებულობას.

ყოველ კვირას ჩვენ ვქმნით ახალ პოდკასტს, რომელშიც მონაწილეობენ ადამიანები, როგორიცაა მხატვრები, გალერეების დირექტორები და ჯანმრთელობისა და კეთილდღეობის ექსპერტები. ჩვენ ასევე გვაქვს რაღაც, რაც Artwork Archive-ის დამფუძნებელმა მოიფიქრა. ჩვენ ვაერთიანებთ რესურსებს, რომლებიც ვფიქრობთ, რომ ხელოვანებმა უნდა იცოდნენ. პოდკასტი ასევე შესანიშნავია, რადგან მათი მოსმენა შეგიძლიათ სტუდიაში მუშაობის დროს. გალერეის დირექტორთან და მხატვართან ერთად. ის ფლობს მაღაზიას ჩიკაგოში და ჩემი მენტორი იყო, როცა ჩემი გალერეა გავხსენი. მას აქვს მდიდარი ცოდნა და იძლევა ფანტასტიკურ წარმოდგენას იმის შესახებ, თუ როგორ მუშაობს გალერეები.

თქვენმა ნამუშევრებმა გაგაერთიანებთ მთელ მსოფლიოში და არის მუზეუმის კოლექციებში, მათ შორის MIIT MUSEO INTERNAZIONALE ITALIA ARTE. გვითხარით ამ გამოცდილების შესახებ და როგორ გააუმჯობესა მან თქვენი კარიერა.

მშვენიერი და დამამცირებელი გამოცდილებაა იმის გაცნობიერება, რომ დაწესებულება აღიარებს შენს ნამუშევრებს და აქცევს შენს ერთ-ერთ ნამუშევარს მათი კოლექციის ნაწილად. დამამცირებელია ჩემი შრომის დაფასება და სამყაროს უკეთესობისკენ შეცვლა. თუმცა ამას დრო სჭირდება. და თუ ეს მოხდება ღამით, ის ყოველთვის არ არის მდგრადი. ეს შეიძლება იყოს აღმავალი მოგზაურობა და შეიძლება დიდი გზა გქონდეთ გასავლელი. მაგრამ გამოდის. ბევრი ოცნება ხდება ეტაპობრივად და ერთ ადამიანს ერთდროულად. დაიმახსოვრე, ფოკუსირება უნდა მოახდინოთ გზაზე აგებულ ურთიერთობებზე, არასოდეს იცით, სად შეიძლება მიგიყვანოთ.

ძლიერი კავშირი მაქვს იტალიის გალერეასთან და გამაცნეს ჩრდილოეთ იტალიაში გავრცელებული ყოველთვიური ჟურნალი. მასში წარმოდგენილია მუზეუმების განვითარება რეგიონში და მთელ მსოფლიოში. მე ვსაუბრობ იმაზე, რაც ხდება ჩიკაგოს ხელოვნების სცენაზე. ყოველწლიურად მივდივარ იტალიაში და ვმონაწილეობ კულტურული გაცვლის პროგრამაში. და ჩვენ ვმასპინძლობთ იტალიელ მხატვრებს ჩიკაგოში.

ჩემმა მოგზაურობამ მოიტანა შეგნებული ცნობიერება იმის შესახებ, რაც ხდება მთელ მსოფლიოში. მათ გააცნობიერეს კულტურა და როგორ მუშაობენ ადამიანები ხელოვნებაში მთელ მსოფლიოში.

გსურთ შექმნათ თქვენი ხელოვნების ბიზნესი და მიიღოთ მეტი რჩევები ხელოვნების კარიერაზე? გამოიწერეთ უფასოდ.