რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი
შინაარსი:
სფუმატო მეთოდის ტექნოლოგია ბოლომდე არ ვიცით. თუმცა მისი გამომგონებლის ლეონარდო და ვინჩის ნამუშევრების მაგალითზე მისი აღწერა მარტივია. ეს არის ძალიან რბილი გადასვლა ნათელი ხაზების ნაცვლად შუქიდან ჩრდილში. ამის წყალობით, ადამიანის გამოსახულება ხდება მოცულობითი და უფრო ცოცხალი. სფუმატო მეთოდი სრულად გამოიყენა ოსტატმა მონა ლიზას პორტრეტში.
წაიკითხეთ ამის შესახებ სტატიაში „ლეონარდო და ვინჩი და მისი მონა ლიზა. ჯოკონდას საიდუმლო, რომლის შესახებაც ცოტაა ნათქვამი.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათზე არის ისტორია, ბედი, საიდუმლო. ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ იტვირთება =”lazy” class=”aligncenter wp-image-4145 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10-595×622.jpeg?resize=595%2C622&ssl= 1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="622″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
რენესანსი (რენესანსი). იტალია. XV-XVI სს. ადრეული კაპიტალიზმი. ქვეყანას მართავენ მდიდარი ბანკირები. ისინი დაინტერესებულნი არიან ხელოვნებითა და მეცნიერებით.
მდიდრები და ძლევამოსილნი აგროვებენ მათ გარშემო ნიჭიერებს და ბრძენებს. პოეტები, ფილოსოფოსები, მხატვრები და მოქანდაკეები ყოველდღიურად საუბრობენ თავიანთ პატრონებთან. რაღაც მომენტში ჩანდა, რომ ხალხს ბრძენები მართავდნენ, როგორც პლატონს სურდა.
გაიხსენეთ ძველი რომაელები და ბერძნები. მათ ააშენეს თავისუფალი მოქალაქეების საზოგადოებაც, სადაც მთავარი ღირებულება ადამიანია (მონები არ ჩავთვლით, რა თქმა უნდა).
რენესანსი არ არის მხოლოდ ძველი ცივილიზაციების ხელოვნების კოპირება. ეს არის ნარევი. მითოლოგია და ქრისტიანობა. ბუნების რეალიზმი და სურათების გულწრფელობა. სილამაზე ფიზიკური და სულიერი.
ეს უბრალოდ ციმციმი იყო. მაღალი რენესანსის პერიოდი დაახლოებით 30 წელია! 1490 წლიდან 1527 წლამდე ლეონარდოს შემოქმედების აყვავების დასაწყისიდანვე. რომის გაძარცვამდე.
იდეალური სამყაროს მირაჟი სწრაფად გაქრა. იტალია ძალიან მყიფე იყო. ის მალე სხვა დიქტატორის მონობაში აღმოჩნდა.
თუმცა, ამ 30 წელმა განსაზღვრა ევროპული მხატვრობის ძირითადი მახასიათებლები 500 წლის წინ! Მდე იმპრესიონისტები.
გამოსახულების რეალიზმი. ანთროპოცენტრიზმი (როდესაც სამყაროს ცენტრი ადამიანია). ხაზოვანი პერსპექტივა. ზეთის საღებავები. პორტრეტი. პეიზაჟი…
წარმოუდგენელია, რომ ამ 30 წლის განმავლობაში ერთდროულად რამდენიმე ბრწყინვალე ოსტატი მუშაობდა. სხვა დროს ისინი 1000 წელიწადში ერთი იბადებიან.
ლეონარდო, მიქელანჯელო, რაფაელი და ტიციანი რენესანსის ტიტანები არიან. მაგრამ შეუძლებელია არ ვახსენო მათი ორი წინამორბედი: ჯოტო და მასაჩიო. რომლის გარეშეც არ იქნებოდა რენესანსი.
1. ჯოტო (1267-1337 წწ.).
საიტი „ფერწერის დღიური. ყველა სურათში არის საიდუმლო, ბედი, მესიჯი”
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=595%2C610&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=607%2C622&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-5076 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918-595×610.jpg?resize=595%2C610&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="610″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
XIV საუკუნე. პროტო-რენესანსი. მისი მთავარი გმირი ჯოტოა. ეს არის ოსტატი, რომელმაც მარტოხელა მოახდინა რევოლუცია ხელოვნებაში. მაღალ რენესანსამდე 200 წლით ადრე. რომ არა ის, ძნელად დადგებოდა ეპოქა, რომლითაც ასე ამაყობს კაცობრიობა.
ჯოტოს წინ იყო ხატები და ფრესკები. ისინი შეიქმნა ბიზანტიური კანონების მიხედვით. სახეების ნაცვლად სახეები. ბრტყელი ფიგურები. პროპორციული შეუსაბამობა. ლანდშაფტის ნაცვლად - ოქროს ფონი. როგორც, მაგალითად, ამ ხატზე.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=595%2C438&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=900%2C663&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-4814 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767-595×438.jpg?resize=595%2C438&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="438″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
და უცებ ჩნდება ჯოტოს ფრესკები. დიდი ფიგურები აქვთ. კეთილშობილი ადამიანების სახეები. მოხუცი და ახალგაზრდა. სევდიანი. სამწუხარო. გაკვირვებული. სხვადასხვანაირი.
ჯოტოს ფრესკები პადუას სკროვეგნის ეკლესიაში (1302-1305). მარცხნივ: ქრისტეს გოდება. შუა: იუდას კოცნა (დეტალურად). მარჯვნივ: წმინდა ანას ხარება (მარიამის დედის), ფრაგმენტი.
ჯოტოს მთავარი ქმნილებაა მისი ფრესკების ციკლი პადუაში, სკროვეგნის სამლოცველოში. როდესაც ეს ეკლესია მრევლისთვის გაიხსნა, მასში ხალხის ბრბო შემოვიდა. მათ ეს არასოდეს უნახავთ.
ბოლოს და ბოლოს, ჯოტომ რაღაც უპრეცედენტო გააკეთა. მან თარგმნა ბიბლიური ისტორიები მარტივ, გასაგებ ენაზე. და ისინი ბევრად უფრო ხელმისაწვდომი გახდნენ ჩვეულებრივი ადამიანებისთვის.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=595%2C604&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=900%2C913&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-4844 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792-595×604.jpg?resize=595%2C604&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="604″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
ეს არის ის, რაც დამახასიათებელი იქნება რენესანსის მრავალი ოსტატისთვის. გამოსახულების ლაკონიზმი. პერსონაჟების ცოცხალი ემოციები. რეალიზმი.
წაიკითხეთ მეტი ოსტატის ფრესკების შესახებ სტატიაში „ჯოტო. ხატსა და რენესანსის რეალიზმს შორის“.
ჯოტო აღფრთოვანებული იყო. მაგრამ მისი ინოვაცია არ განვითარებულა. საერთაშორისო გოთიკის მოდა მოვიდა იტალიაში.
მხოლოდ 100 წლის შემდეგ გამოჩნდება ჯოტოს ღირსეული მემკვიდრე.
2. მასაჩიო (1401-1428 წწ.).
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=595%2C605&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=900%2C916&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-6051 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561-595×605.jpg?resize=595%2C605&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="605″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
მე-XNUMX საუკუნის დასაწყისი. ადრეული რენესანსის ე.წ. სცენაზე კიდევ ერთი ნოვატორი შემოდის.
მასაჩიო იყო პირველი მხატვარი, რომელმაც გამოიყენა ხაზოვანი პერსპექტივა. იგი დააპროექტა მისმა მეგობარმა, არქიტექტორმა ბრუნელესკიმ. ახლა გამოსახული სამყარო რეალურს დაემსგავსა. სათამაშოების არქიტექტურა წარსულის საგანია.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ მონაცემები- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1" loading="ზარმაცი" class="wp-image-6054 size-thumbnail" title="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
მან მიიღო ჯოტოს რეალიზმი. თუმცა, წინამორბედისგან განსხვავებით, მან უკვე კარგად იცოდა ანატომია.
ბლოკირებული პერსონაჟების ნაცვლად, ჯოტო ლამაზად აშენებული ხალხია. ისევე როგორც ძველი ბერძნები.
ფრესკა ნახსენებია სტატიაში „ჯოტოს ფრესკები. ხატსა და რენესანსის რეალიზმს შორის“.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=595%2C877&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=786%2C1159&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-4861 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816-595×877.jpg?resize=595%2C877&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="877″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
მასაჩომ ექსპრესიულობაც შესძინა არა მხოლოდ სახეებს, არამედ სხეულებსაც. ჩვენ უკვე ვკითხულობთ ადამიანების ემოციებს პოზებითა და ჟესტებით. მაგალითად, ადამის მამაკაცის სასოწარკვეთა და ევას ქალის სირცხვილი მის ყველაზე ცნობილ ფრესკაზე.
ფრესკა ნახსენებია სტატიაში „ჯოტოს ფრესკები. ხატსა და რენესანსის რეალიზმს შორის“.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=595%2C1382&ssl=1″ მონაცემები- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=732%2C1700&ssl=1" loading="ზარმაცი" class="wp-image-4862 size-thumbnail" title="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი” src=”https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
მასაჩომ ხანმოკლე ცხოვრება გაატარა. ის მამამისის მსგავსად მოულოდნელად გარდაიცვალა. 27 წლის ასაკში.
თუმცა მას ბევრი მიმდევარი ჰყავდა. შემდეგი თაობების ოსტატები წავიდნენ ბრანკაჩის სამლოცველოში, რათა ესწავლათ მისი ფრესკებიდან.
ასე რომ, Masaccio-ს ინოვაცია აირჩია მაღალი რენესანსის ყველა დიდმა მხატვარმა.
წაიკითხეთ ოსტატის ფრესკის შესახებ მასაჩიოს სტატიაში "სამოთხიდან განდევნა". რატომ არის ეს შედევრი?
3. ლეონარდო და ვინჩი (1452-1519 წწ).
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=595%2C685&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=740%2C852&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-6058 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569-595×685.jpg?resize=595%2C685&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="685″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
ლეონარდო და ვინჩი არის რენესანსის ერთ-ერთი ტიტანი. მან დიდი გავლენა მოახდინა ფერწერის განვითარებაზე.
სწორედ და ვინჩიმ აამაღლა თავად მხატვრის სტატუსი. მისი წყალობით ამ პროფესიის წარმომადგენლები უბრალოდ ხელოსნები აღარ არიან. ესენი არიან სულის შემქმნელები და არისტოკრატები.
ლეონარდომ გარღვევა პირველ რიგში პორტრეტში გააკეთა.
მას სჯეროდა, რომ არაფერი უნდა გადაიტანოს მთავარი სურათიდან. თვალი არ უნდა იხეტიალოს ერთი დეტალიდან მეორეზე. ასე გამოჩნდა მისი ცნობილი პორტრეტები. ლაკონური. ჰარმონიული.
წაიკითხეთ ამის შესახებ სტატიაში „ლეონარდო და ვინჩი და მისი მონა ლიზა. ჯოკონდას საიდუმლო, რომლის შესახებაც ცოტაა ნათქვამი.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათზე არის ისტორია, ბედი, საიდუმლო. ”
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=595%2C806&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=900%2C1219&ssl=1″ იტვირთება =”ზარმაცი” class=”wp-image-4118 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7-595×806.jpeg?resize=595%2C806&ssl= 1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="806″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
ლეონარდოს მთავარი ინოვაცია ის არის, რომ მან იპოვა გამოსახულება ... ცოცხალი.
მანამდე პორტრეტების გმირები მანეკენებს ჰგავდნენ. ხაზები ნათელი იყო. ყველა დეტალი საგულდაგულოდ არის დახატული. დახატული ნახატი არ შეიძლებოდა ცოცხალი ყოფილიყო.
ლეონარდომ გამოიგონა სფუმატო მეთოდი. მან ხაზები დააბუნდა. შუქიდან ჩრდილში გადასვლა ძალიან რბილი გახდა. მისი პერსონაჟები თითქოს ძლივს შესამჩნევი ბურუსით არიან დაფარული. გმირები გაცოცხლდნენ.
მოძებნეთ პასუხი სტატიაში „ლეონარდო და ვინჩი და მისი მონა ლიზა. ჯოკონდას საიდუმლო, რომლის შესახებაც ცოტაა ნათქვამი.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათზე არის ისტორია, ბედი, საიდუმლო. ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=595%2C889&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=685%2C1024&ssl=1″ იტვირთება =”ზარმაცი” class=”wp-image-4122 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9-595×889.jpeg?resize=595%2C889&ssl= 1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="889″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Sfumato შევა მომავლის ყველა დიდი ხელოვანის აქტიურ ლექსიკაში.
ხშირად არსებობს მოსაზრება, რომ ლეონარდო, რა თქმა უნდა, გენიოსი იყო, მაგრამ არ იცოდა, როგორ მოეყვანა ბოლომდე. და ხშირად არ ამთავრებდა ხატვას. და მისი მრავალი პროექტი დარჩა ქაღალდზე (სხვათა შორის, 24 ტომად). საერთოდ, მედიცინაში ჩააგდეს, მერე მუსიკაში. მსახურობის ხელოვნებაც კი ერთ დროს უყვარდა.
თუმცა, თავად იფიქრეთ. 19 ნახატი - და ის არის ყველა დროისა და ხალხის უდიდესი მხატვარი. ვიღაც კი სიდიადესთან ახლოსაც არ არის, როცა 6000 ტილოს წერს სიცოცხლეში. ცხადია, ვის აქვს უფრო მაღალი ეფექტურობა.
წაიკითხეთ სტატიაში ოსტატის ყველაზე ცნობილი ნახატის შესახებ ლეონარდო და ვინჩის მონა ლიზა. მონა ლიზას საიდუმლო, რომელზედაც ცოტაა საუბარი".
4. მიქელანჯელო (1475-1564 წწ.).
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=595%2C688&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=663%2C767&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-6061 size-medium” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573-595×688.jpg?resize=595%2C688&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="595″ height="688″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
მიქელანჯელო თავს მოქანდაკედ თვლიდა. მაგრამ ის იყო უნივერსალური ოსტატი. მისი სხვა რენესანსის კოლეგების მსგავსად. ამიტომ მისი ფერწერული მემკვიდრეობა არანაკლებ გრანდიოზულია.
ის ცნობადია პირველ რიგში ფიზიკურად განვითარებული პერსონაჟებით. მან გამოსახა სრულყოფილი ადამიანი, რომელშიც ფიზიკური სილამაზე სულიერ სილამაზეს ნიშნავს.
მაშასადამე, მისი ყველა პერსონაჟი ისეთი კუნთოვანი, გამძლეა. ქალები და მოხუცებიც კი.
მიქელანჯელო. ბოლო განკითხვის ფრესკის ფრაგმენტები სიქსტის კაპელაში, ვატიკანი.
ხშირად მიქელანჯელო პერსონაჟს შიშველს ხატავდა. შემდეგ კი ტანსაცმელი დავამატე ზემოდან. რომ სხეული რაც შეიძლება ჭედური იყოს.
სიქსტეს კაპელის ჭერი მან მარტო მოხატა. მიუხედავად იმისა, რომ ეს რამდენიმე ასეული ციფრია! საღებავიც კი არავის უშვებდა. დიახ, ის არასოციალური იყო. მას მკაცრი და ჩხუბი ხასიათი ჰქონდა. მაგრამ ყველაზე მეტად ის იყო უკმაყოფილო ... საკუთარი თავით.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ იტვირთება =”ზარმაცი” class=”wp-image-3286 size-full” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405&ssl=1″ alt= »რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="900″ height="405″ sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>
მიქელანჯელომ დიდხანს იცოცხლა. გადაურჩა რენესანსის დაცემას. მისთვის ეს იყო პირადი ტრაგედია. მისი შემდგომი ნამუშევრები სავსეა სევდითა და დარდით.
ზოგადად, მიქელანჯელოს შემოქმედებითი გზა უნიკალურია. მისი ადრეული ნამუშევრები ადამიანის გმირის ქებაა. თავისუფალი და მამაცი. ძველი საბერძნეთის საუკეთესო ტრადიციებში. მისი დავითის მსგავსად.
სიცოცხლის ბოლო წლებში - ეს ტრაგიკული სურათებია. განზრახ უხეშად თლილი ქვა. თითქოს ჩვენს წინაშეა მე-XNUMX საუკუნის ფაშიზმის მსხვერპლთა ძეგლები. შეხედეთ მის „პიეტას“.
მიქელანჯელოს ქანდაკებები ფლორენციის სახვითი ხელოვნების აკადემიაში. მარცხნივ: დავითი. 1504 მარჯვნივ: პალესტრინის პიეტა. 1555 წ
Როგორ არის ეს შესაძლებელი? ერთმა მხატვარმა ერთ სიცოცხლეში გაიარა ხელოვნების ყველა ეტაპი რენესანსიდან მე-XNUMX საუკუნემდე. რას გააკეთებენ შემდეგი თაობები? Შენი გზით იარე. იმის ცოდნა, რომ ბარი ძალიან მაღლა დაწესდა.
5. რაფაელი (1483-1520 წწ.).
რაფაელის შესახებ წაიკითხეთ სტატიაში „რენესანსი. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი”.
წაიკითხეთ მისი ყველაზე ცნობილი მადონების შესახებ სტატიაში „მადონები რაფაელის მიერ. 5 ყველაზე ლამაზი სახე.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1" იტვირთება ="ზარმაცი" class="wp-image-3182 size-thumbnail" title="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიური ოსტატი" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=»რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
რაფაელი არასოდეს დავიწყებია. მის გენიალურობას ყოველთვის აღიარებდნენ: სიცოცხლის დროსაც და სიკვდილის შემდეგაც.
მისი გმირები დაჯილდოვებულნი არიან სენსუალური, ლირიკული სილამაზით. მისი იყო მადონები სამართლიანად ითვლება ყველაზე ლამაზ ქალურ სურათებად, რაც კი ოდესმე შექმნილა. გარეგანი სილამაზე ასახავს ჰეროინების სულიერ სილამაზეს. მათი თვინიერება. მათი მსხვერპლი.
წაიკითხეთ ნახატის შესახებ სტატიებში
"სიქსტე მადონა რაფაელის მიერ. რატომ არის ეს შედევრი?
„რაფაელ მადონასი. 5 ყველაზე ლამაზი სახე.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათზე არის ისტორია, ბედი, საიდუმლო. ”
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1" იტვირთება ="ზარმაცი" class="wp-image-3161 size-thumbnail" title="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიური ოსტატი" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=»რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ფედორ დოსტოევსკიმ ზუსტად თქვა ცნობილი სიტყვები "სილამაზე გადაარჩენს სამყაროს". სიქსტე მადონა. ეს მისი საყვარელი სურათი იყო.
თუმცა, სენსუალური სურათები არ არის რაფაელის ერთადერთი ძლიერი მხარე. ის ძალიან ფრთხილად ფიქრობდა თავისი ნახატების კომპოზიციაზე. ის იყო შეუდარებელი არქიტექტორი ფერწერაში. უფრო მეტიც, ის ყოველთვის პოულობდა უმარტივეს და ჰარმონიულ გადაწყვეტას სივრცის ორგანიზებაში. როგორც ჩანს, სხვაგვარად არ შეიძლება.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=595%2C374&ssl=1″ მონაცემები- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=900%2C565&ssl=1″ loading=”ზარმაცი” class=”wp-image-6082 size-large” title=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592-960×603.jpg?resize=900%2C565&ssl=1″ alt=”რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="900″ height="565″ sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>
რაფაელმა მხოლოდ 37 წელი იცოცხლა. ის მოულოდნელად გარდაიცვალა. დაჭერილი გაციებისა და სამედიცინო შეცდომებისგან. მაგრამ მისი მემკვიდრეობა არ შეიძლება გადაჭარბებული იყოს. ბევრმა ხელოვანმა კერპად აქცია ეს ოსტატი. და მათ ათასობით ტილოზე გაამრავლეს მისი სენსუალური გამოსახულებები.
რაფაელის ყველაზე ცნობილი ნახატების შესახებ წაიკითხეთ სტატიაში ”რაფაელის პორტრეტები. მეგობრები, საყვარლები, მფარველები. ”
6. ტიციანი (1488-1576 წწ.).
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ მონაცემები- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1" loading="ზარმაცი" class="wp-image-6066 size-thumbnail" title="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580-480×600.jpg?resize=480%2C600&ssl=1″ alt="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="480" height="600" data-recalc-dims="1"/>
ტიციანი შეუდარებელი კოლორიტი იყო. მან ასევე ბევრი ექსპერიმენტი ჩაატარა კომპოზიციაში. ზოგადად, ის გაბედული ნოვატორი იყო.
ნიჭის ასეთი ბრწყინვალების გამო ყველას უყვარდა იგი. მას უწოდებენ "მხატვართა მეფეს და მეფეთა მხატვარს".
ტიციანზე საუბრისას, მინდა ყოველი წინადადების შემდეგ ძახილის ნიშანი დავაყენო. ბოლოს და ბოლოს, სწორედ მან შემოიტანა დინამიკა ფერწერაში. პათოსი. ენთუზიაზმი. Ნათელი ფერი. ფერების ბზინვარება.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ მონაცემები- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1" loading="ზარმაცი" class="wp-image-6086 size-thumbnail" title="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594-417×640.jpg?resize=417%2C640&ssl=1″ alt="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="417" height="640" data-recalc-dims="1"/>
სიცოცხლის ბოლოს მან შეიმუშავა წერის უჩვეულო ტექნიკა. დარტყმები სწრაფი და სქელია. საღებავი გამოიყენება ფუნჯით ან თითებით. აქედან - სურათები კიდევ უფრო ცოცხალია, სუნთქავს. და სიუჟეტები კიდევ უფრო დინამიური და დრამატულია.
საიტი „ფერწერის დღიური. თითოეულ სურათში არის საიდუმლო, ბედი, გზავნილი. ”
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=595%2C815&ssl=1″ მონაცემები- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=748%2C1024&ssl=1" loading="ზარმაცი" class="wp-image-6088 size-thumbnail" title="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="რენესანსის მხატვრები. 6 დიდი იტალიელი ოსტატი" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ეს არაფერს არ გახსენებს? რა თქმა უნდა, ეს ტექნიკაა. რუბენსი. და XIX საუკუნის მხატვრების ტექნიკა: ბარბიზონი და იმპრესიონისტები. ტიციანი, ისევე როგორც მიქელანჯელო, ერთ სიცოცხლეში გაივლის 500 წლის მხატვრობას. ამიტომ არის ის გენიოსი.
წაიკითხეთ სტატიაში ოსტატის ცნობილი შედევრის შესახებ „ურბინო ტიციანის ვენერა. 5 უჩვეულო ფაქტი”.
რენესანსის მხატვრები დიდი ცოდნის მფლობელები არიან. ასეთი მემკვიდრეობის დასატოვებლად ბევრი შესწავლა იყო საჭირო. ისტორიის, ასტროლოგიის, ფიზიკის და ა.შ.
ამიტომ, მათი თითოეული სურათი გვაფიქრებინებს. რატომ არის ნაჩვენები? რა არის აქ დაშიფრული შეტყობინება?
ისინი თითქმის არასოდეს ცდებიან. იმიტომ, რომ მათ საფუძვლიანად მოიფიქრეს თავიანთი მომავალი სამუშაო. მათ თავიანთი ცოდნის მთელი ბარგი გამოიყენეს.
ისინი მხატვრებზე მეტი იყვნენ. ისინი ფილოსოფოსები იყვნენ. მხატვრობით გვიხსნიდნენ სამყაროს.
ამიტომ ისინი ყოველთვის ღრმად საინტერესო იქნებიან ჩვენთვის.
***
კომენტარები სხვა მკითხველი იხილეთ ქვემოთ. ისინი ხშირად კარგი დამატებაა სტატიისთვის. თქვენ ასევე შეგიძლიათ გაუზიაროთ თქვენი აზრი ნახატისა და მხატვრის შესახებ, ასევე დაუსვათ შეკითხვა ავტორს.
სტატიის ინგლისური ვერსია
დატოვე პასუხი