რატომ იყენებს ცნობილი მხატვარი ჯეინ ჰანტი ხელოვნების არქივს

გაიცანით Artwork Archive-ის მხატვარი და ცნობილი მხატვარი ჯეინ ჰანტი. დაწყებული როგორც ილუსტრატორი, ჯეინი არ იყო დარწმუნებული, შეძლებდა თუ არა პროფესიონალი მხატვარი გამხდარიყო. მას მოულოდნელად შეუყვარდა პეიზაჟი და ჰაეროვანი მხატვრობა და უკან აღარ მოუხედავს.

ახლა, 25 წლის შემდეგ, რაც მან ხატვა დაიწყო, მისი ხელოვნება გამოფენილია აშშ-სა და დიდ ბრიტანეთში ცნობილ გალერეებში და დიდი მიმდევარი დააგროვა. მისი მანათობელი ნამუშევარი მიზნად ისახავს დედამიწის მშვიდობიანი სილამაზის აღბეჭდვას.

როდესაც ის არ ხატავს იმპრესიონისტულ, მშვიდ სურათებს, ჯეინი თავის სტუდენტებს აძლევს ძვირფას რჩევებს საგვარეულოსა და დოკუმენტაციის მნიშვნელობაზე. იგი გულუხვად გვიზიარებს თავის ცოდნას და ასევე განმარტავს, თუ რატომ არის Artwork Archive აუცილებელი ინსტრუმენტი პროფესიონალი მხატვრებისთვის.

გსურთ ნახოთ ჯეინის მეტი ნამუშევარი? ეწვიეთ მას.

1. ილაპარაკე საკუთარ თავზე და რატომ ღებავ.

25 წელია ვხატავ სხვადასხვა ფორმით. თინეიჯერობისას ინგლისიდან გადმოვედი საცხოვრებლად და კლივლენდის ხელოვნების ინსტიტუტში სამხატვრო სკოლაში წავედი ილუსტრაციის შესასწავლად. არ მეგონა, რომ მაშინ შეიძლებოდა კარგი მხატვარი გამხდარიყო.

რამდენიმე წელი ვიმუშავე ილუსტრატორად, მაგრამ დიდი ტექსტურული ნამუშევარი მიმიზიდა. ბოლოს რაღაც ოჯახური სირთულეები შემემთხვა, რამაც ხელი შეუშალა ხატვას სამი წლის განმავლობაში, რაც ძალიან რთული იყო. დავიწყე ჰაერის შეღებვა საავადმყოფოში შეხვედრებს შორის, რადგან ადვილი იყო მისი მორგება. მან მთლიანად შეცვალა ჩემი ხატვის გზა.

ახლა ამას მუდმივად ვაკეთებ, ასევე მასტერკლასებს ვატარებ სტუდიაში და ღია ცის ქვეშ. ეს დიდ გავლენას ახდენს ჩემს სტუდიურ მუშაობაზე. ჩემი ამჟამინდელი პეიზაჟები არის აბსტრაქტული პეიზაჟებისა და ილუსტრაციების კარგი ჰიბრიდი, რომელიც ადრე გავაკეთე.

მე მიზიდავს მშვიდი, მშვიდობიანი სცენები - ეს ემოციურია. ხშირად ვხატავ მშვიდ, მშვიდ, პასტორალურ პეიზაჟებს. ძირითადად ვხატავ კოლორადოში და ვასწავლი ვაშინგტონსა და არიზონაში, როცა სასწავლო მოგზაურობებში მივდივარ.

2. როგორ იპოვეთ ნამუშევრების არქივი და რატომ დარეგისტრირდით?

ჩემმა კარგმა მეგობარმა გაიხარა და გაიხარა ამაზე. ხელოვანის კარიერას რომ დავუბრუნდი მენეჯერულმა ასპექტმა გადამაპყრო, ამიტომ გადავწყვიტე ეს მეცადა. ჩემთვის ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო ჩემი ინვენტარის დასაკუთრება. შემთხვევით ორჯერ გავყიდე ცალი. ვიღაცას გავყიდე და ამავდროულად ჩემს ერთ-ერთ გალერეაში იყიდებოდა.

რაც უფრო იზრდებოდა ჩემი ხელოვნების ბიზნესი, უფრო და უფრო მიჭირდა ყველაფრის თვალყურის დევნება. გამოფენაზე ნახატიც წარვადგინე, როცა ის რეალურად არ იყო გალერეაში. ძალიან სტრესული იყო, არ ვიცოდი სად იყო ყველაფერი. სულ ვგრძნობდი, რომ არეულობას ვაპირებდი.

მხატვრებს უნდა ჰქონდეთ წარმოდგენა, რომელი ნაწილია რომელი. ის ასევე ხდის თქვენს შემოქმედებით დროს ნაკლებ სტრესს. მნიშვნელოვანია კარგი სისტემის არსებობა. მე მქონდა დეტალები შემთხვევით დოკუმენტებში და სიებში მიმაგრებული ჩემს კედლებზე. ვცდილობდი შემექმნა საკუთარი სისტემა, მაგრამ ეს დროის ფუჭად კარგვა იყო. ის არ არის ოპტიმიზირებული ან ძალიან სასარგებლო.

გამოყენება დაზოგავს დროს. მე მაქვს მეტი დრო, რომ დავხატო და გავყიდო ჩემი ნამუშევარი, ნაცვლად იმისა, რომ ორგანიზაციაზე ვიფიქრო.

3. რას ეტყოდით სხვა მხატვრებს ხელოვნების არქივის შესახებ?

ნუ გადადებთ და დაუყოვნებლივ დაიწყეთ თქვენი სამუშაოს დოკუმენტირება. რაც უფრო ადრე დაიწყებთ და რაც უფრო ადრე გექნებათ სისტემა, მით უკეთესი. შეუდექით საქმეს, თუნდაც გგონიათ, რომ მხოლოდ გასართობად ხატავთ. თქვენ მაინც მოგინდებათ თქვენი შემოქმედების ჩანაწერი.

ზოგი ამბობს: „არ მჭირდება ჩემი ნამუშევრების კატალოგი, მე არ ვარ პროფესიონალი მხატვარი“, მაგრამ მაინც ვფიქრობ, რომ ეს აუცილებელია. არავინ იწყებს მუშაობას როგორც პროფესიონალი მხატვარი. მე ნამდვილად ვიტყვი ჩემს თავს, რომ თავიდანვე არ დავწერე ჩემი ნამუშევრების კატალოგი. ძალიან ვწუხვარ, რომ ყველა ეს ნაწილი დაიკარგა. თქვენ უნდა გქონდეთ ანგარიში თქვენი ცხოვრებისეული მუშაობის შესახებ.  

როდესაც თქვენ გააკეთებთ რეტროსპექტივას მომავალში, თქვენ არ გექნებათ ჩანაწერი თქვენი წინა ნამუშევრის შესახებ, თუ არ დაადასტურებთ მას. ეს ცხოვრების კარგი გზაა და ძალიან მნიშვნელოვანია. ყველამ უნდა დაგეგმოს წარმატება.

4. როგორ ფიქრობთ, მნიშვნელოვანია თქვენი ხელოვნების დოკუმენტირება, რათა შექმნათ წარმოშობა?

წარმომავლობისა და დოკუმენტაციის დიდი მომხრე ვარ. ადრე არ მესმოდა, რამდენად წარმოუდგენლად მნიშვნელოვანია ეს. უკვე 25 წელია ვხატავ და არ ვიცი რა დაემართა ჩემი ხელოვნების უმეტეს ნაწილს. მსურს ზუსტი ანგარიში მქონდეს იმის შესახებ, რაც გავაკეთე ჩემს ცხოვრებაში.

ხალხი ასევე მოხიბლულია ნაწარმოების ისტორიით, განსაკუთრებით პლენარული ნახატებით. მათ სურთ იცოდნენ ზუსტი ადგილი, სადაც იგი მოხატული იყო. ზოგიერთ გალერეაში, სადაც მე ვმუშაობ, სურს წარმოაჩინოს ჯილდოები, რომლებიც გარკვეულმა ნამუშევრებმა მოიპოვეს. როდესაც ჩემს გალერეებს ვაძლევ ამ ინფორმაციას, ისინი აღფრთოვანდებიან. და ყველას, ვისაც შეუძლია გალერის მფლობელის ან კურატორის სამუშაო გაადვილოს, უფრო სავარაუდოა, რომ გამორჩეული იქნება.

ირვინის მუზეუმის აღმასრულებელმა დირექტორმა და კურატორმა ჟან სტერნმა ცოტა ხნის წინ ინტერვიუ ჩაატარა ერიკ როდოსს ჟურნალ PleinAir-იდან. ის ამბობს, რომ ყველაზე დიდი რამ, რაც ხელოვანებს არ ესმით, არის წარმომავლობა. ის ხაზს უსვამს, რომ ხელოვანებმა მკაფიოდ უნდა მოაწერონ ხელი მათ სახელს და ჰქონდეთ უამრავი ინფორმაცია, რომელიც დაკავშირებულია მათ ნამუშევრებთან, მაგალითად, სად იყო ნაჩვენები და რა დეტალები იმალება ნაწარმოების უკან.

5. თქვენ ატარებთ ვორკშოპებს მხატვრებისთვის. კიდევ რა რჩევებს აძლევთ მხატვრებს, რათა დაეხმარონ მათ კარიერაში?

გააფართოვეთ თქვენი ყოფნა სოციალურ მედიაში. თუ თქვენ გაქვთ დამატებითი ხუთი საათი კვირაში Artwork Archive-ის გამოყენების გამო, უმჯობესია გამოიყენოთ იგი სოციალურ მედიაში. მე გავიზარდე 130,000-ზე მეტ აბონენტამდე. ეს ბევრ რამეში დაეხმარა ჩემს კარიერას.

მე ვიყენებ აკრონიმს "WHAT" ჩემი სოციალური მედიის სტრატეგიის დასაგეგმად. "W" არის ის, თუ რატომ გსურთ ამის გაკეთება და რას მიიღებთ მისგან. ეს ასევე შეიძლება ნიშნავდეს იმას, თუ რომელი პლატფორმის გამოყენება გსურთ. ერთი სოციალური მედიის პლატფორმის გამოყენება ნამდვილად კარგია, ბევრად უკეთესია, ვიდრე ხუთი არც თუ ისე კარგი გამოყენება - პირადად მე მირჩევნია Facebook და Instagram.

"H" არის ის, თუ როგორ აპირებთ სოციალური მედიის გამოყენებას თქვენი ხელოვნების ბიზნესის დასახმარებლად. გარკვეული დრო დაუთმეთ თქვენი არჩეული პლატფორმის გამოყენების საუკეთესო გზების შესწავლას და საფუძვლების სწავლას. გსურთ დარწმუნდეთ, რომ ნამდვილად გესმით რა არის ეს და გაიგოთ ტერმინოლოგია. თქვენ შეიძლება ერთი საათი გაატაროთ Google-ში პლატფორმის კვლევაში, სანამ მასში ჩაყვინთავთ.

"A" ნიშნავს სამოქმედო გეგმას. ნახეთ, რას აკეთებენ სხვა ადამიანები თქვენს რეგიონში სოციალურ მედიაში, იფიქრეთ იმაზე, თუ როგორ წარმოგიდგინოთ საკუთარი თავი და ასევე გადაწყვიტეთ რამდენი დრო შეგიძლიათ დახარჯოთ მასზე. სოციალურ ქსელებში დღეში ნახევარ საათზე მეტს არ ვატარებ. თქვენი სამოქმედო გეგმა უნდა ეფუძნებოდეს „რატომ“. შეავსეთ სახელოსნოები? გალერეებმა რომ გნახონ? რომ კოლექციონერებმა ნახონ თქვენი ნამუშევარი?

"T" დასაყენებლად. შეხედეთ თქვენს ანალიტიკას, განაგრძეთ ექსპერიმენტები თქვენს პოსტებზე და ყურადღებით დააკვირდით რა მუშაობს და რა არა.

შეიტყვეთ მეტი ჯეინ ჰანტის შესახებ და. ჯეინი ასევე 2016 წელს მასწავლებელია.

გახდე ნამუშევრების არქივის წევრი, როგორიცაა ჯეინ ჰანტი,.