» სტატიები » სტილის სახელმძღვანელო: რეალიზმი

სტილის სახელმძღვანელო: რეალიზმი

  1. გზამკვლევი
  2. სტილები
  3. რეალიზმი
სტილის სახელმძღვანელო: რეალიზმი

ამ სახელმძღვანელოში ჩვენ ვიკვლევთ რეალიზმის, სიურრეალიზმისა და მიკრორეალიზმის ტატუების სტილების ისტორიას, ტექნიკას და მხატვრებს.

დასკვნა
  • ფოტორეალიზმის ხელოვნების მოძრაობა მატერიალიზებულია, როგორც პოპ-არტის ევოლუცია... სწორედ აქ პოულობს საფუძველს მრავალი რეალიზმის ტატუ.
  • რეალიზმის ტატუების შექმნის ერთ-ერთი მთავარი მეთოდია ფოტოზე ჩრდილების ჩვენება. კონტურული ხაზები, რომლებიც ხაზს უსვამს ჩრდილების და ხაზგასმის უბნებს, ჩამოყალიბებულია ტოპოგრაფიული რუკის მსგავსად.
  • სტილი და ესთეტიკა განსხვავდება, ისევე როგორც დიზაინი. ცნობილი ადამიანების პორტრეტები, კინოს კადრები, ფოტოები, ყვავილები, ცხოველები, ნახატები... რისი რეპროდუცირებაც გსურთ ტატუს სახით, ყოველთვის არის მხატვარი, რომელსაც შეუძლია ამის გაკეთება.
  • სტივ ბუჩერი, თომას კარლი ჯარლიერი, დევიდ კორდენი, ლიზ ვენომი, ფრედი ნეგრეტე, ინალ ბერსეკოვი, Edit Paints, Avi Hoo და Ralf Nonnweiler არიან საუკეთესოები თავიანთ სფეროში რეალიზმის ტატუირების სფეროებში და ქვესტილებში.
  1. რეალისტური ტატუს ისტორია და წარმოშობა
  2. რეალისტური ტატუირების ტექნიკა
  3. რეალიზმის ტატუს სტილები და მხატვრები
  4. მიკრორეალიზმი
  5. სიურრეალიზმი

შთამაგონებელია, როდესაც მხატვარი ქმნის 3D ხელოვნების ნიმუშს რაღაც 2D-ზე, როგორიცაა ტილო, ქაღალდის ნაჭერი ან ტყავი. წლების ერთგულების, მოტივაციის, შრომისმოყვარეობისა და უამრავი ნიჭის შემდეგ, ჰიპერრეალისტ ტატუ მხატვრებს შეუძლიათ ამ წარმოუდგენლად რთული სამუშაოების შესრულება. იდეიდან სტენცილამდე და ბოლოს კანამდე, ამ ხელოვნების ნიმუშებზე დახარჯული ტექნიკისა და დროის რაოდენობა უბრალოდ გასაოცარია.

ამ სტატიაში ვისაუბრებთ რეალიზმის ტატუების ისტორიაზე, ტექნიკასა და სტილზე, ასევე იმ მხატვრებზე, რომლებმაც ისინი აითვისეს.

რეალისტური ტატუს ისტორია და წარმოშობა

დაახლოებით 500 წ ჩვენ ვხედავთ განსხვავებას სტოიკური და არქაული კონცეპტუალური ხელოვნებისგან ქმნილებებისკენ, რომლებიც ასახავს რეალისტურ პროპორციებსა და ელემენტებს. სწორედ ამ გზით ვხედავთ მოცულობითი ფიგურების გარდაქმნას ადამიანის ფორმებად, მოგვიანებით კი, 1500-იანი წლების მაღალ რენესანსში, ხელოვნებაში რეალიზმის შესანიშნავი მოძრაობა.

ისეთმა ოსტატებმა, როგორებიც არიან მიქელანჯელო, და ვინჩი, რემბრანდტი და ტიციანი, შექმნეს საფუძველი თანამედროვე მხატვრებისთვის, რათა გადააჭარბონ მოლოდინს და რაც შეიძლება ახლოს აჩვენონ ცხოვრება სიმართლესთან, ისეთი ტექნიკის გამოყენებით, როგორიცაა სახის გაზომვა, პერსპექტივა და კამერის ობსკურა. მოგვიანებით, მე-19 საუკუნის რეალისტურ მოძრაობაში, ისეთი მხატვრები, როგორებიც იყვნენ კურბე და მილე, ეყრდნობოდნენ ამ ძველ ოსტატებს ტექნიკისა და ხელსაწყოების გაკვეთილებისთვის, მაგრამ გამოიყენეს ახალი ფილოსოფია ავთენტური ცხოვრების ყოვლისმომცველი ასახვის შესაქმნელად. ფაქტობრივად, ბევრი რეალიზმის ტატუტისტი ჯერ კიდევ უყურებს ძველ ოსტატებს სტილისა და საგნის გამო, მაგრამ მხოლოდ კამერის გამოგონებამდე, ხელოვნებისადმი რეალისტურმა მიდგომამ ნამდვილად გაიარა.

კამერის ობსკურას საფუძველზე, გამოგონება, რომელიც ეხმარება სურათების პროექტირებას, პირველი ფოტოგრაფიული სურათი 1816 წელს გაკეთდა ნიკეფორ ნიეპსის მიერ. თუმცა, მხოლოდ 1878 წელს შეიქმნა პატარა პორტატული კამერები უფრო სწრაფი ექსპოზიციის სიჩქარით, რამაც გამოიწვია ბუმი ფოტოგრაფიის ბაზარზე. მოგვიანებით, ტექნოლოგიის განვითარებით, ისეთი კომპანიების წყალობით, როგორიცაა Kodak და Leica, ჩვეულებრივმა საზოგადოებამ შეძლო გადაეღო სცენები ცხოვრებიდან მხატვრების დახმარების გარეშე და გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ჩანდა, რომ რეალისტური მხატვრობა არქაული მოძრაობა იყო. მხატვრებს ასევე არ სურდათ, რომ რეალური ცხოვრების უბრალო იმიტატორები ჩანდნენ, ამიტომ, სანამ შემოქმედებითი ადამიანები განაგრძობდნენ ფოტოების წყაროს მასალად გამოყენებას, ფოტორეალიზმი არ იყო პოპულარული სტილი და რეალიზმი არ გახდა სერიოზული მეინსტრიმი, როგორც მოძრაობა, სანამ, პირდაპირი წინააღმდეგობა 60-70-იანი წლების ბოლოს აბსტრაქტულ ექსპრესიონისტებთან და მინიმალისტებთან, ფოტორეალიზმი მატერიალიზდა, როგორც პოპ-არტის ევოლუცია. აქ ჩვენ შეგვიძლია ვიპოვოთ რეალიზმის ტატუირების სტილისა და ტექნიკის ზოგიერთი ფესვი.

ამის საპირისპიროდ, NPR-თან ინტერვიუში, ტატუ-მხატვარი ფრედი ნეგრეტი საუბრობს „შავ-ნაცრისფერი რეალიზმის“ ტატუზე, რომელიც სათავეს იღებს 70-იანი წლების ჩიკანოს ციხის კულტურაში, კალიფორნიაში. გისოსებს მიღმა მხატვრები იყენებდნენ მათთვის ხელმისაწვდომ მასალებს, მათ შორის კალმის მელანს, სამკერვალო ნემსებს და სხვა. ნეგრეტე აღწერს, თუ როგორ იწვის ბავშვის ზეთი შავ ჭვარტლს, რომელსაც ასევე იყენებდნენ მელნის დასამზადებლად. ის ასევე საუბრობს იმაზე, თუ როგორ, რადგან ხელნაკეთი მანქანებს მხოლოდ ერთი ნემსი ჰქონდათ, წვრილი ხაზები ნორმა იყო. ციხის სეგრეგაცია ნიშნავდა, რომ ჩიკანოსები ერთად იყვნენ და რომ ტატუს შემსრულებლები მუშაობდნენ თავიანთი კულტურის ფარგლებში და ქმნიდნენ სურათებს. ეს იმას ნიშნავდა, რომ ჩიკანოს მელნის რეპერტუარს დაემატა კათოლიკური იკონოგრაფია, აცტეკების ქვის ნამუშევრები და მექსიკის რევოლუციის გმირები. მოგვიანებით, როდესაც ფრედი ნეგრეტი ციხიდან გაათავისუფლეს, ის გაემგზავრა Good Time Charlie's Tattooland-ში, სადაც მან და მისმა მაღაზიამ დაიწყეს ტატუების ისტორიის შექმნა შავი და ნაცრისფერი რეალიზმის ტატუებისადმი მიძღვნილობით.

რეალისტური ტატუირების ტექნიკა

რეალიზმის სტილში ტატუების შექმნის ერთ-ერთი მთავარი მეთოდია ჩრდილების, ხაზგასმის და კონტრასტების დაწესება. ყველას, ვინც რეალისტური ტატუირება გაუკეთა ან დააკვირდა ტრაფარეტის განთავსებას, ალბათ შენიშნა კონტურული ხაზები, რომლებიც ხაზს უსვამს უბნებს, როგორც ტოპოგრაფიულ რუკაზე. ეს და ფოტო წყარო, როგორც წესი, თან ერთვის ტატუ მხატვრის სამუშაო სივრცეს, არის მხოლოდ ორი გზა, რითაც მხატვარი ემზადება ამ სტილის ნამუშევრის შესაქმნელად. რეალისტ ტატუს შემსრულებელს შეუძლია იმუშაოს სხვადასხვა გზით, მაგრამ ის, რაც აბსოლუტურად დარწმუნებულია, არის ის, რომ ეს კონკრეტული სტილი მოითხოვს წინასწარ დაგეგმვას, უამრავ უნარსა და ტექნიკურ მომზადებას.

რეალიზმის ტატუს სტილები და მხატვრები

არსებობს მრავალი განსხვავებული მიდგომა რეალისტური ტატუების გასაკეთებლად, რომლებიც მოიცავს სტილს. ისეთი ხელოვანები, როგორიც არის კრის რიგონი, იყენებენ გავლენების ნაზავს; აბსტრაქტული, ილუსტრაციული, პოპ-არტის და რეალისტური ფორმების გაერთიანება. ფრედი ნეგრეტე, ჩუი კინტანარი, ინალ ბერსეკოვი და რალფ ნონვეილერი თითქმის ექსკლუზიურად აკეთებენ შავ და ნაცრისფერ რეალიზმს, ხოლო ფილ გარსია, სტივ ბაჩერი, დეივ კორდენი და ლიზ ვენომი ცნობილია მათი უაღრესად გაჯერებული ფერის რეალისტური სტილის ტატუებით. ყველა მხატვარი ცდილობს ილუსტრირებას ის, რაც მას ყველაზე მეტად აინტერესებს.

მიკრორეალიზმი

ასევე აღსანიშნავია რეალიზმის ტატუ ხელოვნების ევოლუცია სეულში, კორეა, რომლის მხატვრებმა პიონერად შექმნეს სტილი, რომელსაც ჩვენ ვიცნობთ როგორც მიკრორეალიზმი.

იქ მცხოვრებმა ბევრმა მხატვარმა, განსაკუთრებით Studio By Sol-ის რეზიდენციაში მყოფმა ხელოვანმა, დაამატა განსხვავებული მიდგომა რეალიზმის ტატუს სტილს. რა თქმა უნდა, მათი ნამუშევრები წარმოუდგენლად რეალისტურია, იქნება ეს სახვითი ხელოვნების რეპროდუქცია, ფოტორეალისტური შინაური ცხოველების პორტრეტი თუ მშვენიერი ბოტანიკური ქმნილება, მაგრამ შესრულებული წარმოუდგენლად პატარა, გარკვეული აკვარელითა და ილუსტრაციული გავლენით.

ისეთი მხატვრები, როგორიცაა Youyeon, Saegeem, Sol, Heemee და მრავალი სხვა, აოცებენ წარმოსახვას თავიანთი დახვეწილი ნამუშევრებით ეთერული მიკრორეალიზმის სულისკვეთებით. პაწაწინა თვლებიდან და პაწაწინა ხილიდან დაწყებული მიკროპორტრეტებამდე, მათმა ნამუშევრებმა გახსნა ახალი გზა ტრადიციული რეალისტური ტატუს შესამცირებლად და სტილის დახვეწილი ნაზავით შესაქმნელად. აკვარელით დაბერების პრობლემების განხილვისას, ბევრი მხატვარი იყენებს წვრილ შავ მონახაზს, რათა დროთა განმავლობაში პიგმენტები სისხლდენისგან შეინარჩუნონ.

სიურრეალიზმი

რეალიზმის ჟანრში ბევრი განსხვავებული სტილი, დიზაინი და კონცეფციაა. სიურრეალიზმი არის კიდევ ერთი მათგანი. მოკლედ, სიურეალიზმი რეალიზმის გვერდითი პროდუქტია და მისი სტილი ადვილად დასადგენია. მეოცნებე რეალისტური სცენები და პორტრეტები ჩვეულებრივი ობიექტების მოულოდნელ და ზოგჯერ უცნაურ კომბინაციებთან ერთად განსაზღვრავს სიურრეალისტურ სტილს.

ტატუს შემსრულებლებისა და ზოგადად მხატვრების უმეტესობა გეტყვით, რომ მათი სტილი, მათი ნამუშევარი, შთაგონებულია მათ გარშემო არსებული სამყაროსგან. ეს არის რეალიზმის, სიურეალიზმისა და მიკრორეალიზმის მაგია... უნარი შეაგროვო ყველაფერი, რაც ცხოვრებაში არის ლამაზი და შთამაგონებელი მოძრავ ტილოზე, რომელიც არის სხეული.