115 განსაცვიფრებელი იაპონური ტატუ: ისტორია და მნიშვნელობა

დღესდღეობით იაპონური ტატუირების სტილი სულ უფრო მეტ გავლენას იძენს, თუმცა მისი გრძელი და დიდებული ისტორია მრავალი საუკუნის უკან ბრუნდება. იაპონელმა ტატუ მხატვრებმა თავიანთი ხელოვნების პრაქტიკა ჯერ კიდევ იმ პერიოდში დაიწყეს იაია (დაახლოებით ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 300 წლიდან 300 წლამდე). იმ დროს იაპონური ტატუ სულიერებისა და სოციალური სტატუსის სიმბოლო იყო, რომელიც განასხვავებდა ბატონს მონისგან.

თუმცა, კოფუნის პერიოდში (ახ. წ. 300-600 წწ.) ყველაფერი შეიცვალა და ტატუებმა ნეგატიური კონოტაცია მიიღო, რადგან ისინი კრიმინალების აღსანიშნავად გამოიყენებოდა. ეს იყო იაპონიის ძირძველი მოსახლეობა, აინუ, რომელიც ცხოვრობდა იაპონიაში ათასობით წლის განმავლობაში და ჩვეულებრივ ატარებდა ნახატებს ხელებზე, პირზე და ზოგჯერ შუბლზეც კი, ვინც პირველად იმოქმედა იაპონიის ტატუირებაზე. ეს არის მიზეზი იმისა, რომ ისინი ინტეგრირდნენ თანამედროვე იაპონურ ცივილიზაციაში.

ამ წარსული თაობების ტრადიციული ტატუების დიზაინი არის "მცურავი სამყაროს გამოსახულებები" (იაპონურად უწოდებენ ukiyo-e). ეს არის ხის კვეთის რეპროდუქციები შექმნილი ყველაზე გავლენიანი ukiyo-e მხატვრები, როგორიცაა Kuniyoshi რომელიც ასევე არის სუიკოდენის ხელოვნების შედევრების შემქმნელი. ამ ილუსტრირებულ ისტორიაში წარმოდგენილია 108 კორუმპირებული ჩინელი ადამიანი, რომელთა ტყავიც მონიშნულია.

სხვადასხვა ბანდები იყენებდნენ სხვადასხვა დიზაინის შაბლონებსა და აპებს. მიუხედავად ტატუირების ამ მდიდარი ტრადიციისა, დღეს იაპონელები არ ეთანხმებიან სხეულზე მუდმივი ტატუს გაკეთების იდეას ისე ღიად, როგორც ადამიანები დასავლურ სამყაროში, რადგან ტატუ განუყოფლად არის დაკავშირებული იაკუზასთან (იაპონური მაფია). კრიმინალებსა და სხეულის ხელოვნებას შორის ასოციაციის სოციალური სტიგმა ხელს უშლის მათ, ვინც მათ ატარებს, წავიდნენ ფიტნეს ცენტრებში ან აბანოებში.

იაპონური ტატუების მნიშვნელობა

შეუძლებელია არ ამოიცნო იაპონური ტატუ. მისი დიდი, უნიკალური დიზაინი აღმოსავლური მოდელის უტყუარი ხელმოწერაა. ამ ტიპის ტატუს მდიდარი რთული დეტალები და ტექსტურა შეუძლებელია ხელოვნების პატარა ნაწარმოებში მორგება. სრული კიდურები ან თუნდაც მთელი სხეული შესაფერისი ფონია ამ შედევრების მასპინძლობისთვის. არსებობის ხანგრძლივი წლების განმავლობაში იაპონურმა ტატუებმა შეინარჩუნეს ღირსება, ავთენტურობა და ორიგინალური სტილი, რამაც გამოიწვია ტატუების ყველა მოყვარულის ენთუზიაზმი, თუნდაც თანამედროვე ხელოვნების სამყაროში.

მდიდარი, დამაინტრიგებელი და ძლიერი გამოსახულება ახასიათებს ტრადიციულ იაპონურ ტატუ დიზაინს. იდუმალი მითოლოგიის დრაკონები, ეგზოტიკური ცხოველები, როგორიცაა გველები და ვეფხვები, კოი და ფრინველები, ჩვეულებრივი და ძალიან პოპულარული ძირითადი დიზაინია. ყვავილები, რომლებიც დახატულია განმეორებითი ტექნიკის გამოყენებით, მათი გადაჯაჭვის მიზნით, ხშირად არის ალუბლის, ლოტოსის ან ქრიზანთემის ყვავილები. ფოლკლორს და ლიტერატურას აქვს საკუთარი შესასვლელი იაპონური სხეულის ხელოვნებაში და წარმოადგენს ადამიანებს, როგორიცაა ბუდა, სუიდოკენის პერსონაჟები (სამურაი, კრიმინალები და გეიშა), ბუდისტური ღმერთები, როგორიცაა ფუდო მიო-ო და კანონი, და შინტო კამის ღვთაებები, როგორიცაა ტენგუ. სიმდიდრე და თავისებურება. მნიშვნელობები დიზაინში.

იაპონური ტატუების სახეები

იაპონური ტატუების თემა ისეთივე მდიდარი და მრავალფეროვანია, როგორც ქვეყნის უძველესი კულტურა და ტრადიციები. სახსრები მნიშვნელოვანია და მნიშვნელოვანია ნახაზისთვის და დაიცავით ძალიან მკაცრი ინვესტიციის წესები. ქარი, ტალღები და ღრუბლები ტექსტილს ჰგავს ფონზე სრული და თითქმის XNUMXD რენდერისთვის. ბუდას ფიგურის ქამრის ქვეშ დადება უპატივცემულობაა, ამიტომ უნდა დაიცვან სწორი პოზიცია. კომბინირებული ყვავილები და ცხოველები უნდა დაიცვან კონკრეტული ნიმუში. საპირისპირო კოი კობრი კარგად ერწყმის ნეკერჩხლებს ან ქრიზანთემებს, რადგან რეალურ ცხოვრებაში ეს მცენარეები დაცემასთან ასოცირდება.

1. იაპონური სტილის დრაკონები

დრაკონები წარსულში არა მხოლოდ ცნობისმოყვარეობისა და აღტაცების წყარო იყო აღმოსავლეთში, არამედ ისინი დღემდე ასე რჩებიან და მიაღწიეს დასავლური სამყაროს სურათებს. ჰოლივუდური ფილმები, როგორიცაა Game of Thrones, გახდა მსოფლიო ჰიტები, სადაც დრაკონის გმირები იპარავენ ყველა შოუს და პოპულარობით თითქმის აჭარბებენ მსახიობებს. დრაკონები ქმნიან სიძლიერისა და სისასტიკის იმიჯს, რომლისკენაც ადამიანები ისწრაფვიან. ამ არსებებს ფრენის ფრთები აქვთ და შეუძლიათ ცეცხლის სუნთქვა. გარდა ამისა, დრაკონები განასახიერებენ სასარგებლო ძალებს, რომლებიც ყოველთვის მზად არიან დაიცვან ადამიანები. იაპონურ მითოლოგიაში დრაკონების პოპულარობა დასავლეთში გავრცელდა და მთელ მსოფლიოში გავრცელდა.

2. იაპონური სტილის ტგრესი

ვეფხვები, ლომები ან ლომის ძაღლები წარმოადგენენ გამბედაობას და დაცვას. ლომის ძაღლები ძალიან გავრცელებული არსებები არიან ჩინეთსა და იაპონიაში და მათი ქანდაკებები ძალიან გავრცელებულია სალოცავების შესასვლელებთან. ასეთი დიზაინის მქონე ადამიანი მზად არის დაიცვას თავისი ღირსება, ქონება და უფლებები. ბევრი კულტურა თვლის, რომ ეს ცხოველი იცავს ბოროტებას და იცავს ადამიანებს ბოროტი სულებისგან. თავად ვეფხვის ტატუ განსაკუთრებით შესაფერისია იმ ადამიანებისთვის, რომლებსაც სურთ თავიანთი ძლიერი მხარეების გამოვლენა. მარტოხელა ვეფხვს შეუძლია წარმოადგინოს ბრძოლა მიზეზისთვის ან განსხვავებული ცხოვრებისეული ბრძოლები ინდივიდუალურ საფუძველზე.

3. იაპონური სტილის გველები.

გველები დიდი ხანია დაკავშირებულია ბევრ ნეგატიურთან. ბევრი მოთხრობა ასახავს მას ცუდ შუქზე, რაც მას ნეგატიურ სიმბოლოდ აქცევს, მიუხედავად იმისა, რომ გველის გრაფიკულ გამოსახულებას აქვს ძლიერი ვიზუალური გავლენა, რაც იწვევს შემცივნებას ნებისმიერში, ვინც გაბედავს ახლოდან დათვალიერებას. რეალურ ცხოვრებაში, გველს აქვს სამედიცინო მნიშვნელობა და ზოგიერთ კულტურაში მას განიხილება, როგორც იღბლის სიმბოლო და წარუმატებლობისგან დაცვა. გველები ასევე წარმოადგენენ სიბრძნეს და უკეთესობისკენ შეცვლის უნარს. გველები რეგულარულად იშორებენ ძველ კანს ახლის შესაძენად.

4. ფენიქსი იაპონურ სტილში.

ფენიქსები, ისევე როგორც დრაკონები, მითიური არსებები არიან, რომლებიც ადამიანებს უპრეცედენტო აღფრთოვანებას ანიჭებენ. ძლევამოსილი დრაკონისგან განსხვავებით, ფენიქსი თავდაპირველად ჩვეულებრივი ფრინველი იყო, რომელიც უფრო ძლიერად ანთებს და ფერფლიდან აცოცხლებს. ამ ტიპის დრამატული ასვლა ძალიან შთამაგონებელი და მოტივირებულია ადამიანებისთვის. ტრიუმფალური და ამაყი ადამიანი სიამოვნებით ატარებს ფენიქსის ტატუს, თუ ის მუდმივ შეხსენებას ემსახურება მათ უნარზე, გაუძლოს უბედურებას.

5. იაპონური სტილის წყალი და ტალღები.

წყალი და ტალღები იაპონელებისთვის ნაცნობი ელემენტია, რადგან მათი ქვეყანა კუნძულია და ხალხი ძირითადად წყლის საჩუქრებზეა დამოკიდებული საარსებო წყაროსა და საკვებზე. წყალი დადებითია, რადგან ის წარმოადგენს სიცოცხლეს, მაგრამ ტალღები უფრო უარყოფითია, რადგან ისინი საფრთხის ნიშანია. ამრიგად, წყლისა და ტალღის ტატუირება, როგორც წესი, სიმბოლოა სიცოცხლისა და სიკვდილის უმეტესობაში, თუ არა ყველა კულტურაში. ის ასახავს ამ უცვლელ ჭეშმარიტებას: ცხოვრება იცვლება, როგორც ზღვის ტალღები და ეს ყველას ეხება. მეორეს მხრივ, ოპტიმისტები აღიქვამენ ამ სიმბოლოს, როგორც შეხსენებას, რომ ცხოვრებაში ჩვენ უნდა შევინარჩუნოთ სიმშვიდე საფრთხისა და უბედურების წინაშე.

6. იაპონური სტილის კოი თევზი.

კოი თევზი ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული იაპონური ტატუს ხატია, მთავარი მიზეზი ის არის, რომ ეს თევზი იაპონიაშია. ამ კობრის დამახასიათებელი თვისება ის არის, რომ ის მოძრაობს ყვითელი მდინარის ზემოთ. მითებში ნათქვამია, რომ ნებისმიერი კოი კობრი, რომელსაც შეუძლია ყვითელ მდინარეზე ასვლა, დრაკონად იქცევა. ეს არის მისი ჯილდო დავალების წარმატებით შესრულებისთვის. მითოლოგიის გარდა, კუი თევზის წინაშე მდგარი სირთულეები შთაგონებად და გაკვეთილად ემსახურება ექსტრემალურ უბედურებაში მყოფ ადამიანებს. ადამიანი, რომელმაც გადალახა დაავადება, როგორიცაა კიბო, იმსახურებს ტატუს კოი თევზით.

7. ხეები და ყვავილები იაპონურ სტილში.

ხეები შესანიშნავი საშუალებაა სიმტკიცისა და ძალის წარმოსაჩენად გულის თვისებებთან ერთად. ხის დიზაინი საშუალებას იძლევა ობიექტების მოქნილი განთავსება მის გადახლართულ ტოტებზე. ფერები და ფორმები უამრავ ადგილს ტოვებს დიზაინის არჩევანისთვის.

მეორეს მხრივ, ყვავილები წარმოადგენს მფლობელის რწმენას, მისწრაფებებს და ხასიათს. ისინი ჩვეულებრივ ასახავს ცხოვრების ნათელ, დადებით მხარეს. შეუსაბამო იქნებოდა ყვავილების გამოყენება აგრესიული ხასიათის წარმოსაჩენად.

8. კუ იაპონურ სტილში.

თავის ქალა წარმოადგენს სიკვდილს და საფრთხეს მრავალ კულტურაში, მაგრამ იაპონური სხეულის ხელოვნებაში ისინი სიმბოლოა ცხოვრებისა და მისი ციკლის გაგებაზე, ან იინის და იანგის კონცეფციაზე. თავის ქალას ტატუ ყოველთვის შეახსენებს მფლობელს და მაყურებელს სიცოცხლის ღირებულებას, სრულფასოვანი ცხოვრების სურვილს და სიკვდილის გარდაუვალობის მიღებას. თავის ქალა ასევე შეიძლება წარმოადგენდეს გარდაცვლილ საყვარელ ადამიანებს.

ღირებულებისა და სტანდარტული ფასების გაანგარიშება

შეიძლება ითქვას, რომ იაპონური ნამუშევრები ბევრად უფრო გამომხატველია, ვიდრე სხვა ტატუები. შეიძლება ასევე ვიფიქროთ, რომ ხელოვნების ამ ფორმის ტატუ არტისტებმა თავიანთი ნიჭი და დისციპლინა დახვეწეს დარგის არტისტებთან. სიმართლე ისაა, რომ ამ ჟანრის ტატუ არტისტებსაც ექვემდებარება ამ დისციპლინის სტანდარტული ფასები - 150-დან 200 ევრომდე სამუშაო საათში, ადგილმდებარეობის მიხედვით და მინიმუმ 50 ევრო პატარა მარტივი ტატუსთვის.

იდეალური განთავსება

ტატუების მახასიათებლები და ზომა ჩვეულებრივ განსაზღვრავს იაპონური დიზაინის განლაგებას. ადამიანები, რომლებიც ვერ ახერხებენ თვალსაჩინო ადგილებს, როგორიცაა კისრის უკანა მხარე და წინამხრები, პრობლემაა ტატუ მხატვრებისთვის. უფრო დიდი და რთული დიზაინი დაცულია უკანა და ზედა ტანისთვის.

იაპონური ტატუ მდიდარია ნივთებით, რომელთა განლაგება შეიძლება გადაწყდეს სასურველი ნივთების სხეულის შესაბამისი ნაწილის ზომაზე მორგებით.

რჩევები ტატულის სესიისთვის მომზადებისთვის

სანამ ტატუს სტუდიაში წახვალთ, დარწმუნდით, რომ კარგი ჯანმრთელობა გაქვთ და არც კი გაქვთ მსუბუქი სიცხე ან გაციება. იკვებეთ კარგად, რათა მოემზადოთ თქვენი დამღლელი ტატუირების სესიისთვის. მოიყვანეთ თქვენი საყვარელი ყურადღების გაფანტვა, რათა გაატაროთ დრო თქვენი ხანგრძლივი პროცედურის დროს. წიგნები და გაჯეტები (mp3, ტაბლეტი) იდეალური და ადეკვატური ზომისაა.

მომსახურების რჩევები

ადამიანები, როგორც წესი, არ იციან მზის მავნე ზემოქმედების შესახებ მათ ტატუებზე. ეს არა მხოლოდ აფერხებს მელანს, არამედ შეუძლია კანის გაღიზიანება. ამიტომ მაქსიმალურად დაიცავით თქვენი იაპონური დიზაინი მზის პირდაპირი სხივებისგან.

საუკეთესო გამოსავალია, თუ ეს შესაძლებელია, თავიდან აიცილოთ იგი და დარჩეთ ჩრდილში; ასევე სასარგებლოა დამცავი ტანსაცმლის ტარება. მზის პირდაპირი სხივების ზემოქმედების დროს მაღალი ხარისხის მზისგან დამცავი საშუალებების გამოყენება არამარტო ჯანმრთელობისთვის, არამედ ტატუსთვისაც სასარგებლოა. თქვენ უფრო დიდხანს დატკბებით თქვენი ბრწყინვალე სხეულით, შეხების გარეშე, თუ კარგად მოუვლით მას.